Posts tonen met het label dansfilm. Alle posts tonen
Posts tonen met het label dansfilm. Alle posts tonen

maandag 6 december 2021

The Red Shoes - full movie


De fascinerende dansdrama's Carmen (1983) van Carlos Saura (bekijk een filmfragment hier) en Black Swan (2010) van Darren Aronofsky (lees onze recensie hier en bekijk de trailer hier) zijn minstens even interessant, maar het tragiromantisch en sprookjesachtig visueel meesterwerk The Red Shoes uit 1948 van het geniale Britse duo Michael Powell en Emeric Pressburger is en blijft nog steeds de mooiste dansfilm aller tijden.

Om de The Red Shoes integraal te bekijken, klikt u hieronder in het videoscherm op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p voor hogere beeldkwaliteit.



(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: dansfilm / drama / romantiek

Klik op de oranje links voor:

- onze recensie van The Red Shoes: Betoverend

- een filmfragment: The Red Shoes - fragment

- een achtergrondartikel: Visuele meesterwerken: Top 80


zondag 20 januari 2019

Een eigenzinnige remake

Suspiria  van Luca Guadagnino     ★★★



Gemengde gevoelens: dat is wat wij overhouden aan Luca Guadagnino's eigenzinnige remake van Dario Argento's visueel verbluffende Italiaanse horrorklassieker Suspiria uit 1977 (één van onze favoriete horrorfilms; bekijk de hele film hier). Guadagnino's nieuwe versie, met overtuigende hoofdrollen van Dakota Johnson als een jonge, ambitieuze dansstudente en van Tilda Swinton als een dominante choreografe, boeit op diverse vlakken en is ook een visuele voltreffer. Het scenario is echter te beladen en evolueert naar een verwarrende ontknoping. 

Al bij al, loont deze ambitieuze remake -in feite is het een reboot- toch de moeite, want hoewel hij uiteindelijk niet kan tippen aan de originele Suspiria, komt de nieuwe versie soms aardig in de buurt. Sommige scènes steken Argento's beklemmende cultklassieker zelfs naar de kroon.


Tilda Swinton als Madame Blanc.

Dansen tussen hoop en vrees

Het verhaal van Guadagnino's remake begint in 1977 (het jaar waarin Argento's Suspiria uitkwam) en speelt zich, net als de originele film, in Duitsland af. Scenarist David Kajganich en regisseur Guadagnino verplaatsten het verhaal echter van Freiburg naar Berlijn. Dit liet hen toe om de plot uit te breiden met verwijzingen naar de terreurgolf van de marxistische Rote Armee Fraktion (ook Baader-Meinhof-Groep genoemd) die West-Berlijn in 1977 met gijzelingen en bomaanslagen letterlijk deed daveren op zijn grondvesten. 

Tegen de achtergrond van deze crisisperiode in de Duitse geschiedenis, maken we kennis met Susie Bannion (gespeeld door Dakota Johnson): een jonge, getalenteerde en ambitieuze danseres die opgroeide in een strikt religieuze familie van mennonieten in de Amerikaanse staat Ohio. Zij is net gearriveerd in West-Berlijn om auditie te doen in de Markos dansacademie. Zij hoopt er immers dansles te mogen volgen bij de gerespecteerde artistiek directeur en choreografe Madame Blanc (Tilda Swinton). Susie maakt indruk tijdens haar auditie en krijgt een prominente plek in de dansklas van Madame Blanc. Er gebeuren echter vreemde dingen in de dansschool: danseres Patricia (Chloë Grace Moretz) verdwijnt spoorloos; danseres Olga (Elena Fokina) beschuldigt Madame Blanc van leugens; en Susie krijgt 's nachts bizarre dromen...

Een angstaanjagend shot met Dakota Johnson als Susie (links)
en Tilda Swinton als Madame Blanc in de deuropening.

Grauw en kunstzinnig

Deze remake blinkt (net als Argento's originele versie) uit op visueel vlak, met heel knap camerawerk onder leiding van de Thaise cameraman Sayombhu Mukdeeprom, waaronder kunstzinnige beeldcomposities, wervelende camerabewegingen (vooral tijdens de dansscènes) en een sfeervolle, expressieve belichting. Het grootste verschil met Argento's gedurfde visuele stijl ligt op het vlak van production design. Argento koos voor kleurrijke belichting, kitscherige decors in felle kleuren en zinderende Technicolor-opnames, wat een visueel overdonderend resultaat opleverde en bijdroeg tot een surrealistische atmosfeer. Die opvallende visuele stijl was Argento's handelsmerk binnen het subgenre van de Italiaanse giallo-horrorfilms en inspireerde onder meer de gestileerde, vaak kleurrijke look van Brian De Palma's horrorthrillers. Guadagnino en zijn ploeg daarentegen kozen voor een grauw kleurenpalet en groezelige decors in sobere Bauhaus-stijl. Deze remake van Suspiria ziet er daardoor realistischer uit dan Argento's surrealistische horrorfantasie uit 1977. Guadagnino's combinatie van een sombere setting en creatief in beeld gebrachte dansscènes (met heel wat reflecties in spiegels) deed ons soms denken aan Darren Aronofsky's uitstekende balletthriller Black Swan uit 2011 (lees onze recensie hier en bekijk de trailer hier).


Ballast

Dankzij een goede casting, bevat deze remake van Suspiria sterke vertolkingen van onder anderen Dakota Johnson als Susie, Tilda Swinton als Madame Blanc, Mia Goth als danseres Sara, Angela Winkler als begeleidster Miss Tanner, de Nederlandse actrice Renée Soutendijk als begeleidster Miss Huller, en het pikzwarte, Soedanees-Britse fotomodel Alek Wek als begeleidster Miss Millius. 

Johnson en Swinton maken indruk met hun ambivalente uitstraling als de ambitieuze Susie en de mysterieuze Madame Blanc. Ook de begeleidsters hebben de juiste, onrustwekkende uitstraling en dragen bij tot een samenzweerderige sfeer. Swinton speelt tevens de bijrol van Helena Markos, naar wie de dansschool vernoemd is, en ook dat griezelige personage is een schot in de roos.


De rol van Patricia's oude psychiater (ook vertolkt door Swinton) overtuigde ons niét, onder meer vanwege de merkbare ouderdomsgrime die verklapt dat deze rol niet gespeeld wordt door een bejaarde man. Dit personage wordt bovendien beladen met een voorgeschiedenis die als subplot afleidt van de hoofdplot en het verhaal nodeloos compliceert. Dit brengt ons bij het grootste gebrek van deze remake: het wisselvallige scenario. 

Tijdens de openingsscène, waarin Patricia haar psychiater bezoekt, komt de kijker meteen te weten dat zich mogelijk heksen schuilhouden in de dansschool. Argento hield de kijker in spanning over wat er in de dansschool gaande is, maar de remake brengt de vermoedelijke hekserij meteen ter sprake en bevat dus een grote spoiler voor kijkers die de originele Suspiria nooit gezien hebben. In tegenstelling tot Argento's versie, bevat de remake ook talrijke verwijzingen naar de terreur van de Rote Armee Fraktion, naar het Duitse collectieve trauma als gevolg van de Tweede Wereldoorlog en de Berlijnse Muur, naar het feminisme in de jaren 70 en naar problematisch moederschap. Die thema's zijn bedoeld als historische context en psychosociale betekenislaag. Maar in tegenstelling tot de historische en psychosociale thema's in Andrzej Zulawski’s fascinerende relatiedrama en horrormysterie Possession uit 1981 (lees onze recensie hier), dat zich ook afspeelt in de schaduw van de Berlijnse Muur, sluiten de onderhuidse historische en psychosociale thema's in Guadagnino's Suspiria niet voldoende aan bij de horrorplot en voelen zij soms geforceerd aan. Vanwege twee subplots -één draait rond de oude psychiater, de andere rond de problematische relatie tussen Susie en haar doodzieke moeder- moeten er tijdens de onthullende finale en epiloog bovendien tal van narratieve knopen ontward worden. 

Kortom, ondanks de vakkundige montage, bezwijkt het scenario onder de ambitieuze ballast van zijsporen en betekenislagen, die de horrorplot vaak onderbreken. Dit gaat ten koste van sfeerschepping en spanningsopbouw, wat juist de sterkste punten waren in Argento's veel eenvoudigere originele versie.

Susie en Sara.

De beklemmende, onderhuidse spanning in de originele Suspiria was mee te danken aan de briljante, sfeervolle muziek van de Italiaanse prog-rockgroep Goblin (la, la, la, la, la, la, laaa...). Voor de soundtrack van de remake schreef Thom Yorke (leadzanger van de Engelse rockgroep Radiohead) ook sfeervolle muziek, die echter veel minder spannend is dan die van Goblin. 

Op het vlak van nasynchronisatie (het afstemmen van de geluiden en stemmen op de zichtbare beelden en mondbewegingen) is deze remake van Suspiria vanzelfsprekend stukken beter dan de gebrekkige nasynchronisatie in de originele film uit 1977 (een frequent euvel in Italiaanse films uit die tijd).


Verrassende dansmagie

Een lovenswaardige verdienste van deze remake is dat het scenario de focus legt op dans, waarbij de kunstzinnig in beeld gebrachte dansscènes organisch verbonden zijn met het horrorverhaal, net zoals in Black Swan. In de originele Suspiria fungeert klassiek ballet goeddeels op de achtergrond, terwijl de remake letterlijk en figuurlijk draait rond de betoverende magie van (hedendaagse) dans. Zo worden dansbewegingen door Susie toepasselijk omschreven als magische formules. Het was ook een uitstekende narratieve vondst om aan de talrijke dansscènes een geheime betekenis te geven die gradueel onthuld wordt, bijvoorbeeld tijdens een gruwelijke dansscène met cross-cutting tussen Susie en Olga. Kortom, de grondig uitgewerkte dansdimensie verleent aan deze remake een meerwaarde op inhoudelijk, artistiek en filmtechnisch vlak. 

Bovendien zijn Susie en Madame Blanc complexere personages in de remake, waardoor deze versie enkele boeiende verrassingen bevat die ontbreken in de originele film.

Horrorliefhebbers komen in elk geval aan hun trekken met onder meer de knappe montages van Susie's bizarre droombeelden, de gruwelijke 'dansscène' met Olga, en de bloederige finale. In die scènes toont deze film zich als een waardige reboot van Argento's cultklassieker.

De gruwelijke 'dansscène' met Olga.

Blijf kijken tot de eindgeneriek afgelopen is, want nadien volgt nog een kort extraatje.

JN.

Suspiria (Italië/USA-2018): in de Belgische bioscopen sinds 14 november 2018.
Met: Dakota Johnson, Tilda Swinton, Mia Goth, Chloë Grace Moretz, Angela Winkler, Ingrid Caven, Renée Soutendijk, Elena Fokina en Alek Wek.  

Genre: horror / dansfilm / mysterie

Klik op de oranje links voor:

- de trailer: Suspiria (2018) - trailer 

- de originele Suspiria uit 1977: Suspiria (1977) - full movie

- een achtergrondartikel: Onze favoriete horrorfilms: Top 25

- een achtergrondartikel: Visuele meesterwerken: Top 80




woensdag 17 oktober 2018

Climax - trailer


De eigenzinnige Frans-Argentijnse cineast Gaspar Noé (bekend van o.m. Irréversible en Love) verrast alweer met Climax: een nieuwe, psychedelische horrormusical over een groep Franse dansers die compleet uit de bol gaan nadat zij sangria drinken waaraan iemand stiekem drugs toevoegde...



(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: musical / dansfilm / horror / drama

woensdag 6 juni 2018

Suspiria (2018) - trailer


De veelzijdige Italiaanse cineast Luca Guadagnino (bekend van onder meer Io sono l'amore, A Bigger Splash en Call Me by Your Name) regisseerde deze eigenzinnige reboot van Dario Argento's Italiaanse horrorklassieker Suspiria uit 1977. 

De cast omvat o.a. Dakota Johnson, Tilda Swinton, Mia Goth, Chloë Grace Moretz, Angela Winkler, Ingrid Caven, Renée Soutendijk, Alek Wek en Sylvie Testud.

De beloftevolle trailer hieronder wekt alvast onze nieuwsgierigheid.




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: horror / dansfilm / mysterie

Klik op de oranje link voor onze recensie van Suspiria (2018): Een eigenzinnige remake


zondag 4 september 2016

Swing Time - fragment


De onnavolgbare Fred Astaire en Ginger Rogers in een heerlijke dansroutine uit de muzikale romantische komedie Swing Time van George Stevens uit 1936. Enjoy!



(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 480p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: musical / dansfilm / romantische komedie


zondag 19 juni 2016

The Fits - trailer




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: psychosociaal drama / dansfilm / sport



zaterdag 4 juli 2015

Hellzapoppin' - fragment met Whitey's Lindy Hoppers


Hieronder kan u genieten van een spectaculaire dansscène uit de muzikale komedie Hellzapoppin' van H.C. Potter uit 1941, waarin de acrobatische Whitey's Lindy Hoppers, onder wie de legendarische swingdanser Frankie Manning, een razendsnelle lindy hop-demonstratie geven.



(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 480p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: musical / komedie / dansfilm

maandag 11 mei 2015

Spring Night - full movie & recensie




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 480p voor hogere beeldkwaliteit)



Spring Night  van Tatiana Tuttle     ★★★★

In deze korte experimentele dansfilm uit 1935 glipt een jongedame weg van een feestje en ontdekt ze in de tuin een standbeeld van Pan: de Griekse bosgod van de lente, de vruchtbaarheid en het dierlijk instinct. Ze valt in slaap en droomt hoe Pan haar meesleept in een betoverende dans...  

Erotisch

De sensuele choreografie van de magische dansscènes is het werk van de Russische balletdanser David Lichine, die ook zelf de rol vertolkt van Pan. Zijn viriele en ondeugende, maar ook ietwat perverse uitstraling is de perfecte belichaming van de even verleidelijke als verontrustende mythologische figuur (het woord 'paniek' is afgeleid van de god Pan). De dansende jongedame wordt vertolkt door de Amerikaanse balletdanseres Nana Gollner. 

Geïnspireerd op de onvergetelijke choreografieën van het fameuze dansgezelschap Ballets Russes van Serge Diaghilev, is Spring Night een symbolische ode aan de erotische krachten in mens en natuur. De hypnotische beelden werden opgenomen door cameraman George T. Clemens, en de mooie, sprookjesachtige muziek werd gecomponeerd door Joseph Achron.

Zowel Nana Gollner als David Lichine maakten ooit deel uit van het Ballet Russe de Monte Carlo. Lichine stierf in 1972 op 61-jarige leeftijd in Los Angeles. Gollner was de eerste Amerikaanse danseres die het in Europese balletgroepen tot prima ballerina schopte. In 1952 verhuisde ze van Amerika naar België. In 1977 stichtte ze in Antwerpen de Russische Ballet Academie. Drie jaar later overleed ze in de Scheldestad. Spring Night is een van de weinige bewaard gebleven opnames die herinneren aan de gratie van beide dansers.  

JN.

Spring Night (USA-1935).
Met: Nana Gollner en David Lichine.

Genre: dansfilm / kortfilm / sprookje / kunstfilm / erotiek / mysterie

woensdag 18 april 2012

Carmen (1983) - fragment



(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 360p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: dansfilm / musical / romantisch drama

The Band Wagon - fragment




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder op 480p voor hogere beeldresolutie)


Genre: musical / dansfilm / komedie / romantiek


maandag 14 maart 2011

Dansen op een vulkaan

Black Swan  van Darren Aronofsky     ★★★★



Met zijn nieuwe psychologische balletthriller Black Swan (2010) heeft de eigenzinnige Amerikaanse cultcineast Darren Aronofsky alweer een erg boeiende film afgeleverd, volgens ons zelfs de beste film van het jaar

Het uitstekende scenario (geschreven door Andres Heinz, Mark Heyman en John J. McLaughlin) is gebaseerd op The Understudy: een intrigerend verhaal van Andres Heinz over de rivaliteit tussen twee ambitieuze danseressen in een New Yorks balletensemble. 

Tweestrijd

De artistiek directeur en choreograaf van het dansgezelschap (gespeeld door de Franse acteur Vincent Cassel) besluit prima ballerina Beth (bijrol van Winona Ryder) te vervangen voor zijn nieuwe opvoering van Tsjaikovski's wereldberoemde balletsprookje Het zwanenmeer. De toegewijde, maar geremde en onzelfzekere danseres Nina (hoofdrol van Natalie Portman) staat onder druk van haar bemoeizieke moeder (Barbara Hershey) om Beths plaats te veroveren. Nina's moeder was ooit zelf een ballerina en hoopt de voortijdige mislukking van haar eigen danscarrière te compenseren met het toekomstige succes van haar dochter. Nina krijgt echter concurrentie van Lilly (Mila Kunis): een nieuwe, extraverte danscollega die ook haar zinnen heeft gezet op de vrijgekomen positie van sterdanseres...  

Natalie Portman als Nina (links) en Mila Kunis als Lily.

Tegenpolen

De vrouwelijke hoofdrol in Het zwanenmeer is een dubbelrol die het fysieke, danstechnische, mentale en emotionele vermogen vergt om niet alleen de onschuld en gratie van de witte zwaan uit te beelden, maar ook de sensuele verleiding en gewetenloze sluwheid van de zwarte zwaan. De rol van de witte zwaan is Nina op het lijf geschreven, maar Lilly lijkt als Nina's tegenpool de perfecte personificatie van de zwarte zwaan.

Nina heeft er echter alles voor over om de dubbelrol in de wacht te slepen, ook als zij daarvoor de donkere kant van haar eigen ziel moet exploreren op de rand van de waanzin. Op haar beurt gebruikt Lilly haar vrouwelijke charme en vrijpostige natuur om in de gunst te komen van de artistiek directeur. Het bikkelharde danstechnische, artistieke en psychologische steekspel tussen beide ballerina's leidt tot een gevaarlijk web van intriges waarin ambitie, jaloezie, verraad en de niets ontziende drang naar perfectie een hoge tol eisen en leiden tot een verrassende finale die de film een nieuwe betekenis geeft...

Natalie Portman als Nina.

Werkelijkheid of fictie?

In navolging van briljante dansfilms waarin wat zich afspeelt op het podium overvloeit in wat zich in het echte leven afspeelt, zoals het visueel meesterwerk The Red Shoes van Michael Powell en Emeric Pressburger uit 1948 (lees onze recensie hier, bekijk een filmfragment hier en de hele film hier) en Carmen van Carlos Saura uit 1983 (bekijk een filmfragment hier), is ook in Black Swan de grens tussen fictie en realiteit flinterdun. Dat levert een erg fascinerende, genre-overstijgende film op die het midden houdt tussen een kunstzinnige dansfilm, een psychologisch coming-of-age-drama, een erotische thriller en een tragiromantische horrorfilm. De beheerste montage (door Andrew Weisblum) biedt de kijker houvast terwijl de plot van Het zwanenmeer zich parallel ontwikkelt aan Nina's zoektocht naar haar eigen identiteit, waarbij vaak spiegels in beeld komen. Bekijk een interview met Natalie Portman en Darren Aronofsky over de symboliek van de spiegels in Black Swan hier.


Nina wil zich losmaken van haar dominante moeder en op eigen benen staan, maar ze heeft angst om zichzelf te (her)ontdekken en vreest zichzelf te verliezen. Toch vindt zij de moed om zich over te geven aan diepe, duistere passies die veel verder reiken dan puur artistieke ambitie en raken aan de essentie van het menselijke verlangen. De erotische dimensie van het intelligente, gelaagde scenario ontvouwt zich zowel in de danschoreografie als in de scènes waarin de ontluikende seksualiteit van de verlegen, introverte en preutse Nina duidelijk wordt. 



Acteertalent

Natalie Portman slaagt er dankzij haar acteer- én danstalent in om de complexe, veeleisende transformatie van Nina geloofwaardig gestalte te geven. Vincent Cassel daarentegen mist uitstraling voor de rol van de meedogenloze choreograaf die zijn danseressen tegen elkaar uitspeelt en ze als een moderne Pygmalion naar zijn hand zet. Maar de charismatische Oekraïense actrice Mila Kunis is dan weer perfect gecast als de onpeilbare Lilly. Op het voorbije Filmfestival van Venetië, waar Black Swan werd voorgesteld als de openingsfilm, kreeg Kunis voor haar beklijvende bijrol alvast de prijs voor beste opkomend acteertalent.

Mila Kunis als Lilly.

Visuele flair

De sfeervolle fotografie (onder leiding van cameraman Matthew Libatique), de prachtige kostuums (van Amy Westcott) en de suggestieve make-up komen vooral tot hun recht in de onthullende ontknoping van Black Swan, tijdens de intense opvoering van Het zwanenmeer. In die slotscènes herinnert Aronofsky's visuele flair aan de cinematografische toverkunsten in The Red Shoes (met voorsprong nog steeds de mooiste dansfilm aller tijden). De rest van Black Swan is goeddeels opgenomen in een sobere, realistische stijl die bijdraagt tot de geloofwaardigheid van de film, maar af en toe ten koste gaat van de magie. Toch is Black Swan over de hele lijn visueel interessant genoeg voor deze eigenzinnige en verrassend spannende adaptatie van Tsjaikovski's tijdloze sprookje.

JN.


Black Swan (USA-2010): in de Belgische bioscopen sinds 2 maart 2011.
Met: Natalie Portman, Vincent Cassel, Mila Kunis, Barbara Hershey en Winona Ryder.

Genre: psychologisch coming-of-age-drama / dansfilm / erotische thriller / horror / romantiek

Klik op de oranje links voor:

- de trailer: Black Swan - trailer





woensdag 23 februari 2011

Grease - fragment (Summer Nights)




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder op 480p voor hogere beeldresolutie)


Klik op de oranje link voor een achtergrondartikel over romantische films: Zijn romantische films gevaarlijk voor uw relatie?

Genre: musical / romantische komedie / dansfilm


donderdag 23 december 2010

Interview.

Natalie Portman en Darren Aronofsky 
praten over spiegels in
Black Swan




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 480p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: psychologisch drama / erotische thriller / romantische horrorfilm / dansfilm

Klik op de oranje links voor:

- onze recensie van Black Swan: Dansen op een vulkaan

- de trailer: Black Swan - trailer

- onze keuze voor Black Swan als de beste film van 2011: De beste films van 2011

- de Oscarnominaties van Black Swan: Alle Oscarnominaties 2011

woensdag 3 november 2010

Betoverend

The Red Shoes  van Michael Powell en  Emeric Pressburger     ★★★★½

Victoria (gespeeld door Moira Shearer)
past de magische rode balletschoentjes die niet willen stoppen met dansen.


Gebaseerd op het gelijknamige sprookje uit 1845 van de Deense schrijver Hans Christian Andersen, is The Red Shoes een tijdloos en visueel verbluffend meesterwerk van het legendarische Britse filmduo Michael Powell en Emeric Pressburger over de tragiromantische lotgevallen van de jonge, ambitieuze balletdanseres Victoria Page (mooie hoofdrol van de roodharige prima ballerina Moira Shearer). Zij wordt de protégé van de fanatieke impresario Boris Lermontov (een charismatische Anton Walbrook), die van haar een ster wil maken. Victoria moet daarvoor echter een hoge prijs betalen: zij wordt door Lermontov als een moderne Pygmalion genadeloos naar zijn hand gezet en gedwongen om te kiezen tussen haar danscarrière en haar liefde voor de jonge componist Julian Craster (Marius Goring)...


Oogstrelend

The Red Shoes dateert van 1948, maar staat ook vandaag nog overeind als één van de mooiste films aller tijden. 

De prachtige, gesatureerde Technicolor-kleuren, de magnifieke decors, kostuums en make-up, de sfeervolle belichting, het oogstrelende camerawerk onder leiding van Jack Cardiff, de betoverende danschoreografieën, en de naadloze eenheid van beeld en muziek dankzij de briljante montage door Reginald Mills: superlatieven schieten tekort om dit unieke staaltje filmkunst te beschrijven. 

De nieuwe dvd bevat bovendien de in volle Technicolor gerestaureerde versie.

JN.


The Red Shoes (Groot-Brittannië-1948): beschikbaar op dvd en blu-ray disc, alsook te bekijken via onderstaande link.
Met: Moira Shearer, Anton Walbrook en Marius Goring.

Genre: dansfilm / drama / romantiek

Klik op de oranje links voor:

- een filmfragment: The Red Shoes - fragment



- een achtergrondartikel: Visuele meesterwerken: Top 80



maandag 1 november 2010

The Red Shoes - fragment




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 360p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: dansfilm / drama / romantiek

Klik op de oranje links voor:

- de hele film: The Red Shoes - full movie

- onze recensie van The Red Shoes: Betoverend

- een achtergrondartikel over romantische films: Zijn romantische films gevaarlijk voor uw relatie?

- een achtergrondartikel: Visuele meesterwerken: Top 80

dinsdag 28 september 2010

Black Swan - trailer



(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: psychologisch drama / erotische thriller / dansfilm / romantiek / horror

Klik op de oranje links voor:

- onze recensie van Black Swan: Dansen op een vulkaan


- onze keuze voor Black Swan als de beste film van het jaar: De beste films van 2011

- de Oscarnominaties voor Black Swan: Alle Oscarnominaties 2011

- de Oscars voor Black Swan: Alle Oscars 2011

- een achtergrondartikel: Schaf de Oscars af!

- ons biografische portret van regisseur Darren Aronofsky: Darren Aronofsky: Van π tot 200.000.000 $