donderdag 26 februari 2015

NIEUWS.

Belgisch prijsbeestje 
Melody 
binnenkort in de zalen



Vanaf 25 maart kan u gaan kijken naar Melodyeen psychosociaal drama van de Belgische regisseur Bernard Bellefroid over de complexe problematiek van het draagmoederschap. 

De filmtitel verwijst naar het vrouwelijke hoofdpersonage Melody: een jonge Belgische kapster (vertolkt door Lucie Debay) die ervan droomt om ooit haar eigen kapsalon uit te baten. Op haar 28 lijkt die droom nog steeds veraf, want Melody is dakloos en heeft geen rooie cent. Daar komt plots verandering in wanneer de rijke, maar kinderloze Engelse zakenvrouw Emily (Rachael Blake) een flink bedrag betaalt  aan Melody om als draagmoeder een kind voor Emily op de wereld te zetten. Hun aanvankelijk louter pragmatische relatie wordt al gauw emotioneel wanneer Melody begint te piekeren over haar eigen moederloze jeugd en Emily bovendien ziek wordt... 

Lucie Debay (links) als Melody
en Rachael Blake als Emily.

Gedeelde prijs voor beste actrice

Melody won op het voorbije Filmfestival van Namen de Publieksprijs en werd er ook bekroond met de Cinevoxprijs voor beste Belgische film. In Canada werden de Belgische Lucie Debay en haar Australische tegenspeelster Rachael Blake in de bloemetjes gezet tijdens het afgelopen Montreal World Film Festival, waar ze de prijs voor beste actrice deelden. Regisseur Bellefroid kreeg er een speciale vermelding van de Oecumenische Jury. 

Rachael Blake (links) en Lucie Debay.

De 30-jarige Lucie Debay woont in Brussel en studeerde daar in 2009 met Grote Onderscheiding af als actrice aan het Institut National Supérieur des Arts du Spectacle. Ze had toen al meegespeeld in enkele toneelstukken en kortfilms. Haar langspeelfilmdebuut kwam uit in hetzelfde jaar dat ze afstudeerde: Somewhere Between Here and Now, een existentieel drama van de Belgische regisseur Olivier Boonjing, waarin Debay een jonge vrouw vertolkt die na haar terugkeer van een lange reis in Azië aarzelt om naar huis te gaan en ronddoolt in het nachtelijke Brussel. Het leverde haar in Los Angeles destijds een Maverick Movie Award voor beste actrice op. 

Rachael Blake (43) is dertien jaar ouder dan Debay. Reeds als twintiger speelde Blake mee in populaire Australische tv-series zoals Pacific Drive, Heartbreak High, Home and Away en Wildside. In 2001 was ze te zien in Lantana, een mysterieus drama van de Australische filmregisseur Ray Lawrence dat zowel pers als publiek kon bekoren. Het Australische Film Instituut bekroonde Blake toen met de prijs voor beste vrouwelijke bijrol. Sindsdien speelde ze onder meer een hoerenmadam in Sleeping Beauty (2011), het bevreemdende erotische regiedebuut van de Australische romanschrijfster en scenariste Julia Leigh. 

JN.

Melody (België/Frankrijk/Luxemburg-2014): in de bioscoop vanaf 25 maart 2015.
Met: Lucie Debay en Rachael Blake.

Genre: psychosociaal drama

Klik op de oranje link voor de trailer: Melody - trailer

woensdag 25 februari 2015

Foxcatcher - trailer




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder op 480p of 720p voor hogere beeldresolutie)


Klik op de oranje link voor onze recensie van Foxcatcher: Claustrofobisch geworstel

Genre: biopic / psychosociaal drama / sport / misdaad



Melody - trailer




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder op 480p of 720p voor hogere beeldresolutie)


Genre: psychosociaal drama



donderdag 12 februari 2015

Portret. 


De kunstenaarsziel van 
Tim Burton
      



De getalenteerde Amerikaanse cineast Tim Burton wordt vooral geassocieerd met zijn sprookjesachtige films waarin hij als een kwajongen horror en zwarte humor verpakt in een sfeervolle gothic look die doet denken aan een combinatie van Victoriaanse Romantiek en Duits expressionisme. Zijn nieuwe film Big Eyes daarentegen is een conventioneler en minder expressief in beeld gebracht drama: een biopic over de Amerikaanse kunstenares Margaret Keane (gespeeld door Amy Adams), die in conflict geraakt met haar echtgenoot Walter (Christoph Waltz) over het auteursrecht op haar artistieke oeuvre (bekijk de trailer hier). 

In de jaren vijftig en zestig schilderde Keane onder de naam van haar man een reeks opmerkelijke doeken van kinderen met opvallend grote ogen. De schilderijen brachten veel geld op, maar toen Keane na haar echtscheiding in 1970 onthulde dat zij, en dus niét haar ex, de doeken geschilderd had, ontkende Walter dit en kwam het tussen hen tot een bittere juridische strijd...


Amy Adams als kunstenares Margaret Keane in Big Eyes.

Van tekenaar tot Hollywood-icoon

Tim Burton werd in 1958 geboren in Burbank, Californië, waar hij reeds als kind in de ban geraakte van tekenfilms, de griezelverhalen van Edgar Allen Poe en films met horroricoon Vincent Price. 

Na een animatieopleiding, mocht Burton als tekenaar aan de slag bij de Walt Disney Studios, waar hij onder meer Frankenweenie (1984) regisseerde. Onder de indruk van deze bizarre zwart-witte stop-motion-animatiefilm over de reanimatie van dode huisdieren, vroeg acteur Paul Reubens aan Burton om een film in te blikken over Reubens komische alter ego Pee-Wee Herman: Pee-Wee's Big Adventure (1985) was meteen een kaskraker. 

Burtons geslaagde horrorkomedie Beetlejuice (1988), met een doorbraakrol van Michael Keaton, was een nog grotere blockbuster en vormde de springplank voor een reeks succesvolle producties waarmee Burton zijn reputatie vestigde als één van de meest originele en artistieke cineasten van zijn generatie, zoals:

- de sfeervolle superheldenfilms Batman (1989) en Batman Returns (1992), beide met Michael Keaton in de titelrol (bekijk Batman Returns hier en een compilatie van Pfeiffers memorabele quotes als Catwoman in Batman Returns hier);

Michelle Pfeiffer als de supersensuele Catwoman in Batman Returns.

Johnny Depp als Edward Scissorhands.
- de melancholische tragikomedie Edward Scissorhands (1990) met Johnny Depp en Winona Ryder;
de hilarische biopic Ed Wood (1994) met Johnny Depp;
- de komische sciencefictionprent Mars Attacks! (1996) met Jack Nicholson; 
- de schitterende griezelfilm Sleepy Hollow (1999) met Johnny Depp (een visueel meesterwerk en één van onze favoriete horrorfilms);
- een remake in 2001 van de sciencefictionklassieker Planet of the Apes met Mark Wahlberg, Tim Roth en Helena Bonham Carter;
- verfilmingen van de jeugdboeken Charlie and the Chocolate Factory (2005) met Johnny Depp en Alice in Wonderland (2010) met Mia Wasikowska, Helena Bonham Carter en Johnny Depp;
- de donkere stop-motion-animatiefilm Corpse Bride (2005);
- en de horrormusical Sweeney Todd (2007) met Johnny Depp en Helena Bonham Carter. 


Tussen entertainment en kunst

Elk van bovenstaande films vond moeiteloos een talrijk publiek, zonder dat Burton hiervoor zijn unieke, magische en intussen iconische stijl moest compromitteren. Hierdoor behoort hij tot het selecte rijtje van dun gezaaide cineasten, onder wie Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick, Roman Polanski, Martin Scorsese, Ridley Scott en Steven Spielberg, die commerciële successen boekten met films voor een groot publiek die vanwege hun kwaliteit ook door veeleisende cinefielen geprezen worden.


Filmposter voor Sleepy Hollow: een meesterwerk op het vlak van sfeerschepping,
waarin Burton de voor zijn oeuvre zo kenmerkende gothic look briljant evoceerde.

In Burtons meest recente film Big Eyes speelt zijn fetisjacteur Johnny Depp niét mee. Voor doorsnee Burton-fans wijkt Big Eyes bovendien wellicht te veel af van wat ze van hem gewend zijn. Maar Burtons vaste huiscomponist Danny Elfman zorgde wel opnieuw voor de muziek. 

JN.

Big Eyes (USA/Canada-2014): in de bioscoop vanaf 1 april 2015.
Met: Amy Adams en Christoph Waltz.

Genre: biopic / kunstfilm / drama

Klik op de oranje link voor de trailer: Big Eyes - trailer


Met de stop-motion-animatiefilm Corpse Bride keerde Tim Burton terug naar zijn roots als animator.

woensdag 11 februari 2015

Birdman - trailer




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder op 480p, 720p of 1080p voor hogere beeldresolutie)


Klik op de oranje link voor onze recensie van Birdman: Liefde of bewondering?

Genre: tragikomedie / existentieel drama



Selma - trailer




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder op 480p, 720p of 1080p voor hogere beeldresolutie)


Klik op de oranje link voor onze recensie van Selma: De lijdensweg van Martin Luther King

Genre: biopic / historisch drama



De lijdensweg van Martin Luther King

Selma  van Ava DuVernay     ★★



Dit biografisch drama over de wereldberoemde Amerikaanse dominee en zwarte burgerrechtenactivist Martin Luther King (ingetogen vertolkt door de Britse acteur van Nigeriaanse afkomst David Oyelowo) focust op de strijd die King in de jaren zestig voerde om zijn zwarte landgenoten eindelijk stemrecht te bezorgen. Het brandpunt van zijn geweldloze protestbeweging was het stadje Selma in de destijds racistische staat Alabama. 

Terwijl president Lyndon B. Johnson (Tom Wilkinson) tijd probeert te winnen en King volk op de been brengt voor een grootschalige protestmars, begint Kings hardnekkige idealisme ook een zware tol van zijn vrouw (gespeeld door Carmen Ejogo) te eisen...

David Oyelowo en Carmen Ejogo als het echtpaar King.

Too little, too late

Mooi in beeld gebracht en geloofwaardig geënsceneerd, biedt Selma een interessante blik achter de schermen van Kings lovenswaardige activisme, waarvoor niet alleen heel wat van zijn medestanders een gewelddadige dood stierven maar ook hijzelf uiteindelijk de ultieme prijs betaalde. 


Alleen jammer dat de film zo traag op gang komt. Pas halverwege -vanaf de dramatische sequentie op de Edmund Pettus Brug, waar honderden demonstranten slachtoffer werden van brutaal politiegeweld- wordt het gevoel van dreiging en terreur tegen de zwarte Amerikanen echt tastbaar. Tegen dan is het echter te laat voor regisseuse Ava DuVernay om de nochtans boeiende thematiek op een meeslepende wijze te koppelen aan de karakterontwikkeling van het hoofdpersonage in het eerste deel van de film. 

Hierdoor mist DuVernay de kans om bij de kijker het gevoel van spanning, opwinding en betrokkenheid op te roepen dat wij wél voelen wanneer we naar veel betere antiracistische films kijken, zoals het politiedrama In the Heat of the Night (1967) van Norman Jewison met Sidney Poitier en Rod Steiger (één van onze favoriete politiefilms), het psychosociaal romantisch drama Guess Who's Coming to Dinner (1967) van Stanley Kramer met Sidney Poitier, Spencer Tracy, Katharine Hepburn en Katharine Houghton, de historische biopic Gandhi (1982) van Richard Attenborough met Ben Kingsley (één van onze favoriete acteurs), het psychosociaal historisch drama A Passage to India (1984) van David Lean (één van onze favoriete regisseurs) met Judy Davis, Victor Banerjee en Peggy Ashcroft (één van onze favoriete historische drama's; bekijk een filmfragment hier), het FBI-drama Mississippi Burning (1988) van Alan Parker met Gene Hackman en Willem Dafoe (één van onze favoriete politiefilms; bekijk een filmfragment hier), de thriller Betrayed (1988) van Costa-Gavras met Debra Winger en Tom Berenger, het tragikomisch stadsdrama Do the Right Thing (1989) van Spike Lee met Spike Lee, Danny Aiello, John Turturro (één van onze favoriete acteurs) en Ossie Davis (bekijk een filmfragment hier), de biopic Malcolm X (1992) van Spike Lee met Denzel Washington, de western Django Unchained (2012) van Quentin Tarantino (één van onze favoriete regisseurs) met Jamie Foxx, Christoph Waltz en Leonardo DiCaprio (lees onze recensie hier en bekijk de trailer hier) en de historische slavenbiopic 12 Years a Slave (2013) van Steve McQueen (één van onze favoriete historische drama's; lees onze recensie hier).

JN.

Selma (USA/Groot-Brittannië-2014): in de bioscoop vanaf 11 maart 2015.
Met: David Oyelowo, Tom Wilkinson en Carmen Ejogo.

Genre: psychosociale biopic / historisch drama

Klik op de oranje link voor de trailer: Selma - trailer



dinsdag 10 februari 2015

Liefde of bewondering?

Birdman  van Alejandro González Iñárritu     ★★★★½



Deze opmerkelijke existentiële tragikomedie van de Mexicaanse regisseur Alejandro González Iñárritu begint met een schitterende, 8 minuten lange en in één ononderbroken take opgenomen sequentie waarin het hoofdpersonage -de acteur en would-be regisseur Riggan Thomson (gespeeld door Michael Keaton)- in de kleedkamer van een theater in New York leviteert boven de vloer in meditatieve lotushouding, terwijl hij zich bij monde van zijn narcistische alter ego Birdman in voice-over verbitterd afvraagt "How did we end up here? This place is horrible. Smells like balls. We don’t belong in this shit-hole...", waarna Riggan zijn kleedkamer verlaat, naar het theaterpodium wandelt om daar een repetitie van zijn toneeldebuut te regisseren, er plots een studiolamp op het hoofd van een toneelacteur dondert en Riggan beweert dat de lamp loskwam door zijn telekinese omdat de acteur hem teleurstelde. Klinkt verwarrend? Dat is het ook een beetje, omdat Riggan zelf in de war is. 

Michael Keaton als het titelpersonage Riggan "Birdman" Thomson.

Existentiële crisis

Riggan is een acteur van middelbare leeftijd die ooit de titelrol vertolkte in een uiterst succesvolle filmreeks over de superheld Birdman. Intussen zit Riggans filmcarrière echter in het slop en droomt hij van een artistieke comeback als toneelregisseur op Broadway met zijn toneelversie van het kortverhaal What We Talk About When We Talk About Love van Raymond Carver. Daarvoor moet hij wel eerst zijn faalangst overwinnen. In Mike Shiner (Edward Norton) meent Riggan een geschikte vervanger gevonden te hebben voor de teleurstellende acteur die gekwetst geraakte door de vallende studiolamp. Maar Mike blijkt een arrogante klootzak. Ook Riggans relatie met zijn vervreemde dochter Sam (Emma Stone), die net afgekickt is van de drugs, verloopt moeizaam. Zijn boezemvriend en advocaat Brandon (Zach Galifianakis) waarschuwt hem dat het budget voor zijn toneelstuk bijna op is. En Riggans nieuwe vriendin Laura (Andrea Riseborough), die ook meespeelt in het toneelstuk, kondigt aan dat zij zwanger is van hem. Kortom, Riggan kampt met een zware existentiële crisis. Doelend op zijn gekwetste ego, zegt zijn ex-vrouw (gespeeld door Amy Ryan) hem terecht: "You confuse love for admiration." Het zou een waarschuwend opschrift boven de ingang van elke Hollywoodstudio moeten zijn.

Michael Keaton (links) en Edward Norton

Comeback

Het intelligente, filosofische scenario van Birdman weerspiegelt de persoonlijke lotgevallen van hoofdrolspeler Michael Keaton: zelf een bijna vergeten acteur, die ooit de superheld Batman speelde in de gelijknamige succesvolle superheldenfilm van Tim Burton uit 1989 en in diens geslaagde sequel Batman Returns uit 1992 (bekijk Batman Returns hier). Op dat vlak herinnert Birdman aan het psychosociaal drama Sunset Blvd. van Billy Wilder uit 1950 (bekijk de hele film hier), waarin de destijds bejaarde Gloria Swanson een vergeten Hollywoodster vertolkte die droomt van een onrealistische comeback. Voor Keaton is die droom vandaag wél werkelijkheid geworden, want in Birdman acteert hij alsof zijn leven ervan afhangt en hij speelt daarbij geen valse noten. Het leverde hem onder meer een Golden Globe én Oscarnominatie op. 

Michael Keaton (links), Naomi Watts en Zach Galifianakis.

Ook de rest van de cast acteert uitstekend, met memorabele vertolkingen van: 
- Edward Norton als de onuitstaanbare method-acteur Mike, die tijdens een hilarische bedscène plots met een enorme erectie op de planken staat;
- Naomi Watts als actrice Lesley, die een relatie heeft met Mike -"We share a vagina"- en het slachtoffer wordt van zijn exhibitionisme; 
- Andrea Riseborough als actrice Laura;
- Zach Galifianakis als de bezorgde advocaat, die bewijst dat hij ook subtieler kan acteren dan in zijn hilarische glansrol van de wereldvreemde Alan in de razend populaire komedie The Hangover
- en last but not least van Emma Stone als Riggans eenzame, maar assertieve dochter Sam.

Emma Stone als de vervreemde dochter Sam.

Satire

Hoewel Birdman zich bijna uitsluitend afspeelt in de schouwburg op Broadway waar Riggan en zijn acteursgezelschap zich koortsig voorbereiden op de première van zijn theaterdebuut, verveelt deze 2 uur lange film geen moment. Dat is vooral te danken aan de heerlijke humor. Zoals tijdens de bitse sequentie waarin Riggan zijn dochter Sam vermaant omdat zij een joint gerookt heeft, waarna zij het kwaad aftrapt en hij het resterende peukje dan maar zelf oprookt. Spitsvondige oneliners en dito dialogen, die niet moeten onderdoen voor de messcherpe satire in de meta-film The Player van Robert Altman, nemen de entertainmentindustrie op de korrel: 

"Shave off that pathetic goatee. Get some surgery. Sixty's the new thirty, motherfucker!"

"People, they love blood. They love action. Not this talky, depressing, philosophical bullshit."

"Popularity is the slutty little cousin of prestige."

"Why don’t I have any self-respect?" Antwoord: "You’re an actress honey."

Naomi Watts als actrice Lesley.

Superhelden met een existentiële crisis kwamen reeds op tragikomische wijze aan bod in de genietbare Hollywoodproducties My Super Ex-Girlfriend met Uma Thurman en Hancock met Will Smith en Charlize Theron. In Birdman is het superheldenthema echter bedoeld als kritiek op Hollywood, waarbij regisseur Alejandro González Iñárritu (bekend van Amores Perros, 21 Grams, Babel en Biutiful) in het midden laat of Riggan echt over superkrachten beschikt dan wel slechts wenst dat hij kon vliegen als Birdman om te ontsnappen uit zijn egocentrische wereldje. In Riggans wereldje wil haast iedereen iets te betekenen hebben, maar elk van hen, niet in het minst hijzelf, draagt een masker en is uiteindelijk op zoek naar liefde en (zelf)aanvaarding.


Duizelingwekkend

Op filmtechnisch vlak blinkt Birdman uit in een schitterende cameravoering. Daarbij draait de lens vaak rond de acteurs, wat een duizeling oplevert die de labiele gemoedstoestand van Riggan weerspiegelt. Zijn nervositeit wordt toepasselijk onderstreept met efficiënt slagwerk van de Mexicaanse percussionist Antonio Sanchez. De bijna naadloze montage is briljant, met vloeiende overgangen tussen elk van de minutenlange takes, waardoor de film op één ononderbroken scène lijkt: een tour de force die Alfred Hitchcocks misdaaddrama Rope naar de kroon steekt. Fijn om in dit hectische, fragmentarische, door flitsende montagedwang verziekte tijdperk nog eens van een film te kunnen genieten zonder de vrees dat je iets zult missen wanneer je even met je ogen knippert. Toch ligt het tempo hoog, dankzij de onvoorspelbaarheid van het scenario, de snedige dialogen en de boeiende vertolkingen. 

Iñárritu heeft met Birdman zijn beste film in zijn carrière afgeleverd. En hoewel het nieuwe jaar nog erg jong is, twijfelen we er niet aan dat deze originele tragikomedie in onze top 10 van beste films van het jaar zal blijven staan. 

JN.

Birdman (USA/Canada-2014): in de bioscoop sinds 28 januari 2015.
Met: Michael Keaton, Edward Norton, Emma Stone, Naomi Watts, Zach Galifianakis, Andrea Riseborough en Amy Ryan.

Genre: tragikomedie / existentieel drama

Klik op de oranje link voor de trailer: Birdman - trailer

zondag 8 februari 2015

Big Eyes - trailer




(Klik op de playbutton en dan rechtsonder op 480p of 720p voor hogere beeldresolutie)


Genre: biopic / kunstfilm / drama



Welp - trailer



(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 360p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: horror / avontuur