Dances with Wolves - full movie

Als u op oudejaarsavond niet van plan bent om buitenshuis de feestnacht in te duiken maar gewoon wil thuisblijven, dan kan u dat doen in het gezelschap van Hollywoodacteur Kevin Costner terwijl hij de hoofdrol speelt in het door hemzelf geregisseerde epische westernavontuur Dances with Wolves uit 1990 (bekijk een filmfragment hier en de hele film hieronder).

De film won maar liefst 7 Oscars, voor: 

- beste film

- beste regisseur (Kevin Costner)

- beste bewerkte scenario (van Michael Blake naar zijn eigen gelijknamige roman uit 1988)

- beste camerawerk (van Dean Semler)

- beste montage (van Neil Travis) 

- beste originele muziek (van John Barry) 

- en beste geluid.

Volgens ons verdiende de briljante gangsterkroniek GoodFellas uit 1990 (één van onze favoriete films, bekijk de trailer hier) destijds de Oscars voor beste film, beste regisseur (Martin Scorsese, lees ons biografische portret hier) en beste montage (van Thelma Schoonmaker). Lees meer over de missers van de Oscarjury hier. Maar dit neemt niet weg dat Dances with Wolves hoe dan ook één van de beste westerns aller tijden is.

Dances with Wolves duurt bijna 4 uur, maar blijft boeien.

Bekijk de hele film door hieronder in het videoscherm te klikken op de link "Watch on Odnoklassniki" en dan op de playbutton, en rechtsonder bij instellingen op "Quality" en op 720p voor hogere beeldkwaliteit.

 

(Klik op de link "Watch on Odnoklassniki" en dan op de playbutton, en rechtsonder bij instellingen op "Quality" en op 720p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: western / avontuur / historisch drama

The Phantom Carriage - full movie

Gebaseerd op de roman Körkarlen van de Zweedse Nobelprijswinnares Selma Lagerlöf uit 1912, is The Phantom Carriage (originele Zweedse titel: Körkarlen) een stille zwart-wit film uit 1921, onder regie van de Zweedse acteur en cineast Victor Sjöström, over een dronken man (gespeeld door regisseur Sjöström) die op oudejaarsnacht tijdens een gevecht overlijdt en samen met de voerman des doods terugblikt op zijn zondige leven...

The Phantom Carriage is een invloedrijke film, dankzij onder meer de destijds vernieuwende special effects en het narratieve gebruik van flashbacks in flashbacks. De gerespecteerde Zweedse cineast Ingmar Bergman zag deze film naar eigen zeggen sinds zijn 15de minstens één keer per jaar. Later gebruikte Bergman The Phantom Carriage als inspiratiebron voor onder meer zijn eigen existentiële zwart-wit klassieker Wild Strawberries (originele Zweedse titel: Smultronstället) uit 1957 en voor het personage van de Dood in Bergmans invloedrijke zwart-wit parabel The Seventh Seal (originele Zweedse titel: Det sjunde inseglet) uit 1957. Ook de Amerikaanse meestercineast Stanley Kubrick (één van onze favoriete regisseurs) bewonderde The Phantom Carriage. Dat blijkt bijvoorbeeld in Kubricks briljante horrorthriller The Shining uit 1980 (één van onze favoriete horrorfilms en één van onze favoriete films tout court), waarin Jack Nicholson als het waanzinnige hoofdpersonage Jack Torrance (de beste movie villain aller tijden) met een bijl twee deuren inbeukt; een iconische scène die rechtstreeks gebaseerd is op een gelijkaardige scène in The Phantom Carriage.

Bekijk de hele film door hieronder in het videoscherm op de link "Bekijken op YouTube" te klikken en dan op de playbutton en rechtsonder bij instellingen op "Ondertiteling" en "Engels" voor Engelstalige ondertitels, en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit.

  

(Klik op de link "Bekijken op YouTube" en dan op de playbutton en rechtsonder bij instellingen op "Ondertiteling" en "Engels" voor Engelstalige ondertitels en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: parabel / gezinsdrama / horror

The Great Escape - full movie

 

Zeer losjes gebaseerd op het gelijknamige autobiografische non-fictieboek uit 1950 van de Australische auteur Paul Brickhill, die als luchtmachtpiloot tijdens de Tweede Wereldoorlog een krijgsgevangene was in het Duitse kamp Stalag Luft III, is The Great Escape een oorlogsavontuur uit 1963 van de Amerikaanse Hollywoodregisseur John Sturges over de ontsnappingsplannen van de geallieerde krijgsgevangenen in het kamp.

De ensemblecast omvat o.a. Steve McQueen, Richard Attenborough, James Garner, Charles Bronson, James Coburn (lees ons biografische portret hier), Donald Pleasance, Hannes Messemer, James Donald, David McCallum, Gordon Jackson,  John Leyton en Angus Lennie.

Het scenario werd geschreven door James Clavell en W. R. Burnett.

De muziek is van de productieve Amerikaanse componist Elmer Bernstein.

Om de hele film te bekijken, klikt u hieronder in het videoscherm op de link "Watch on Odnoklassniki" en dan op de playbutton, en rechtsonder bij instellingen op "Quality" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit.

 

(Klik op de link "Watch on Odnoklassniki" en dan op de playbutton, en rechtsonder bij instellingen op "Quality" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: historisch oorlogsdrama / avontuur

Grease - full movie

De musical en romantische scholierenkomedie Grease (bekijk een filmfragment hier) dateert van 1978 en is het uiterst succesvolle langspeelfilmdebuut van de Amerikaanse regisseur Randal Kleiser, die zich baseerde op een scenario van Bronté Woodard naar de adaptatie door Allan Carr van de gelijknamige theatermusical uit 1971 van Jim Jacobs en Warren Casey.

De film groeide vanaf 1978 uit tot een gigantische internationale kaskraker.

Het verhaal speelt zich af vanaf de zomer van 1958 in en rond de Amerikaanse Rydell High School en draait rond de jonge en verliefde maar schijnbaar incompatibele hoofdpersonages Danny Zuko (gespeeld door John Travolta) en Sandy Olsson (Olivia Newton-John): Danny is de coole leider van een groepje bevriende greasers (volkse en rebelse jongeren), terwijl Sandy een welopgevoede en timide jongedame is. Hoewel Danny en Sandy tijdens de proloogmontage samen een romantische zomervakantie beleven, gedraagt Danny zich na de vakantie plots afstandelijk tegenover Sandy omdat zijn verliefdheid volgens hem niet past bij zijn reputatie als stoere kerel...

Behalve van de uitstekende vertolkingen van John Travolta en Olivia Newton-John, is het in deze aanstekelijke musical ook genieten van de bijrollen van o.a. Stockard Channing als de arrogante maar in wezen eenzame sloerie Betty Rizzo, Jamie Donnelly als de grappige Jan (één van Betty's vriendinnen), Dennis Cleveland Stewart als Leo "Crater-Face" Balmudo (de leider van een rivaliserende greaserbende), Eve Arden als de schooldirectrice McGee, en Dody Goodman als de hilarische schoolsecretaresse Blanche.

Het succes van Grease is ook te danken aan een rist muzikale wereldhits, zoals het funky titelnummer Grease (dat weerklinkt na de proloog, tijdens de begingeneriek), het liefdesliedje Summer Nights, het spottende liedje Look at Me, I'm Sandra Dee, het liefdesliedje Hopelessly Devoted to You, het rock&roll-nummer Greased Lightnin' en het romantische popnummer You're the One That I Want.

Om de hele film te bekijken, klikt u hieronder in het videoscherm op de link "Watch on Odnoklassniki" en dan op de playbutton, en rechtsonder bij instellingen op "Quality" en op 720p, 1080p, 1440p of 2160p voor hogere beeldkwaliteit.

(Klik op de link "Watch on Odnoklassniki" en dan op de playbutton, en rechtsonder bij instellingen op "Quality" en op 720p, 1080p, 1440p of 2160p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: musical / romantische komedie / dansfilm

Klik op de oranje links voor:

- een filmfragment: Grease - fragment

- een achtergrondartikel: Zijn romantische films gevaarlijk voor uw relatie?

Fanny and Alexander - full movie

Aangenomen dat de Kerstdagen een tijd zijn van bezinning en van hoop voor (de terugkeer van) licht, warmte, leven en liefde in een wereld die ook gekenmerkt wordt door duisternis, kilheid, dood en haat, is Fanny and Alexander (originele Zweedse titel: Fanny och Alexander) misschien wel de beste Kerstfilm aller tijden.

Deze intieme en dramatische familiekroniek uit 1982 was de laatste bioscoopfilm van de gerespecteerde en invloedrijke Zweedse cineast Ingmar Bergman (1918-2007). 

Het door Bergman zelfgeschreven verhaal speelt zich vanaf Kerstmis 1907 af in de Zweedse stad Uppsala en draait rond de lotgevallen van de familie Ekhdal, vooral rond de jonge vrouw Emilie (gespeeld door Ewa Fröling) en haar beide jonge kinderen Fanny (Pernilla Allwin) en Alexander (Bertil Guve).

De film begint hartverwarmend met de sfeervolle en humoristische aanloop naar het gezellige Kerstfeest van de familie Ekhdal in het grote en mooie huis van de oude mater familias Helena Ekhdal (Gunn Wållgren): de goedhartige schoonmoeder van Emilie en de grootmoeder van Fanny en Alexander. Momenten van melancholie en bezorgdheid suggereren echter dat regisseur Bergman niet van plan is om een platte feel-good movie te serveren, maar veeleer een veelzijdig familiedrama waaruit blijkt dat het Leven grillig is en dat Voorspoed en Geluk kunnen verdwijnen als sneeuw voor de zon. Dat blijkt ook in het tweede deel van de film, wanneer Emilie na de dood van haar man Oscar Ekhdal (Allan Edwall) hertrouwt met de strenge bisschop Edvard Vergérus (Jan Malmsjö): één van de beste movie villains aller tijden. Emilie, Fanny en Alexander krijgen het zwaar te verduren...

Fanny and Alexander was oorspronkelijk een ruim 5 uur lange miniserie voor tv. De kortere bioscoopversie (die u hieronder kunt bekijken) duurt nog steeds ruim 3 uur, maar blijft boeien dankzij het meeslepende verhaal, de boeiende vertolkingen, de mooie fotografie (onder leiding van Bergmans trouwe cameraman Sven Nykvist), de prachtige decors en kostuums, en de combinatie van warme nostalgie, levenslustige humor, existentiële melancholie, doorleefde tragiek en een vleugje magie. In alle opzichten een meesterlijk slotakkoord in Bergmans indrukwekkende filmografie. 

Fanny and Alexander won een rist internationale prijzen, waaronder 4 Oscars voor respectievelijk beste niet-Engelstalige film, beste camerawerk, beste art direction en set decoration, en beste kostuums.

Om de hele film te bekijken, klikt u hieronder op de link "Bekijken op YouTube" en dan op de playbutton en rechtsonder bij instellingen op "Ondertiteling" en "Nederlands" voor Nederlandstalige ondertitels.

(Klik op de link "Bekijken op YouTube" en dan op de playbutton en rechtsonder bij instellingen op "Ondertiteling" en "Nederlands" voor Nederlandstalige ondertitels, en op "Kwaliteit" en 720p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: familiedrama

Obsession (1976) - full movie

 

Wie geïnteresseerd is in de films van de veelzijdige Amerikaanse cineast Brian De Palma (één van onze favoriete regisseurs), kan hieronder kijken naar Obsession: een tragiromantisch en psychologisch neo noir misdaadmysterie dat De Palma inblikte in de zomer van 1976, alvorens hij later dat jaar voor het eerst internationale bekendheid verwierf (vanaf november 1976) met zijn briljante psychosociale horrorklassieker Carrie (één van onze favoriete horrorfilms).

Geïnspireerd door het fascinerende en visueel verbluffende meesterwerk Vertigo uit 1958 van de Britse Master of Suspense Alfred Hitchcock (één van onze favoriete films, geregisseerd door één van onze favoriete cineasten), is Obsession gebaseerd op een door regisseur De Palma en scenarist Paul Schrader geschreven verhaal dat draait rond de rijke en gelukkig getrouwde Amerikaanse vastgoedontwikkelaar Michael Courtland (gespeeld door Cliff Robertson) wiens jonge echtgenote Elizabeth (Geneviève Bujold) en dochtertje Amy (Wanda Blackman) in 1959 gekidnapt worden in New Orleans. Zestien jaar later, in 1975, wanneer Michael in de Italiaanse stad Firenze de kerk bezoekt waar hij ooit zijn echtgenote Elizabeth voor het eerst ontmoette, ziet Michael in de kerk plots een jonge vrouw (ook gespeeld door Geneviève Bujold) die als twee druppels water lijkt op Elizabeth...

De cast omvat ook John Lithgow, die Michaels zakenpartner vertolkt.  

Behalve aan Hitchcocks Vertigo, herinnert Obssesion ook aan Hitchcocks mysterieuze relatiedrama en visueel meesterwerk Rebecca uit 1940 (bekijk de hele film hier). 

Obsession lokt sinds 1976 uiteenlopende reacties uit bij pers en publiek. Begrijpelijk, want:

- de plot is tot op zekere hoogte onwaarschijnlijk;

- sommige onthullingen zagen wij reeds vroeg aankomen, maar de film bevat ook plotwendingen die ons verrasten;

- de vertolking van Cliff Robertson als het hoofdpersonage Michael mist intensiteit;

- John Lithgows New Orleans-accent komt geforceerd over;

- de film blijft in gebreke op het vlak van spanning;

- de slotscènes voelen, spijts de mooie doorleefde vertolking van Geneviève Bujold, wat te melodramatisch aan;

- maar Obsession is wel een visuele voltreffer die uitblinkt op het vlak van sfeerschepping. 

De film werd goeddeels opgenomen in de fotogenieke steden New Orleans, Firenze en Siena. 

Het verzorgde en sfeervolle camerawerk stond onder leiding van de getalenteerde Hongaars-Amerikaanse cameraman Vilmos Zsigmond, bekend van zijn camerawerk voor een rist boeiende films, zoals onder meer McCabe & Mrs. Miller, Deliverance (één van onze favoriete road movies; bekijk een filmfragment hier), The Long Goodbye, Scarecrow, Close Encounters of the Third Kind (bekijk een filmfragment hier), The Deer Hunter (bekijk de hele film hier), het visueel meesterwerk Heaven's Gate, Brian De Palma's Blow Out (bekijk de hele film hier) en The Witches of Eastwick.

De Romantische muziek in Obsession werd gecomponeerd door Bernard Herrmann: Alfred Hitchcocks invloedrijke huiscomponist, die onder meer de muziek in Vertigo schreef.

Om Obsession te bekijken, klikt u hieronder in het videoscherm op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Ondertiteling" en "Koreaans>>Nederlands" voor Nederlandstalige ondertitels, en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Ondertiteling" en "Koreaans>>Nederlands" voor Nederlandstalige ondertitels, en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: misdaadmysterie / psychologische thriller / gezinsdrama / romantiek

The Bishop's Wife - full movie

 

Met de Kerstdagen in aantocht, kan u alvast in de sfeer komen door hieronder te kijken naar de Amerikaanse Kerstklassieker The Bishop's Wife uit 1947 van de Duitse cineast Henry Koster: een romantische fantasy-komedie waarin de episcopale bisschop Henry Brougham (gespeeld door de Engelse acteur David Niven) tijdens de aanloop naar Kerstmis bidt voor goddelijke hulp bij de bouw van een nieuwe kathedraal, waarna zijn gebeden schijnbaar verhoord worden wanneer de zachtaardige engel Dudley (in de gedaante van Hollywoodster Cary Grant) opdaagt, die Henry echter wil duidelijk maken dat deze zijn huwelijk met Julia (Hollywoodactrice Loretta Young) ten onrechte verwaarloost en ondergeschikt maakt aan zijn bouwplannen...

De film werd opgenomen in zwart-wit door de getalenteerde Amerikaanse cameraman Gregg Toland (bekijk een compilatievideo met sfeervolle shots uit Tolands oeuvre hier).

The Bishop's Wife kreeg 5 Oscarnominaties (voor beste film, beste regisseur, beste montage, beste muziek voor een drama of komedie, en beste geluid) en won uiteindelijk 1 Oscar: voor beste geluid. 

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: romantische komedie / fantasy / drama

Hommage aan cameraman Gregg Toland - compilatievideo

De geniale Amerikaanse cameraman Gregg Toland (1904-1948) werd door de al even geniale Amerikaanse cineast Orson Welles (1915-1985), met wie Toland in 1941 het uiterst invloedrijke meesterwerk Citizen Kane inblikte (bekijk een filmfragment hier), ooit omschreven als "de beste cameraman aller tijden". Begrijpelijk, want Toland slaagde er met zijn doordachte en sfeervolle camerawerk in om heel wat films op te tillen tot visuele meesterwerken, waarbij hij gebruikmaakte van allerlei invloedrijke technieken zoals: tegenlicht, low-key belichting en clair-obscur (sterke contrasten tussen licht en donker), high-key belichting (een heldere belichting), interessante beeldcomposities, dieptescherpte in het hele frame door zijn vernieuwende gebruik van erg lichtgevoelige filmpellicule en deep focus-cameralenzen of split diopter-cameralenzen, sfeerversterkende camerastandpunten zoals high angles, low angles en Dutch angles, dramatische camerabewegingen, enzovoort...

Gregg Toland in 1935.

Tolands creatieve, kunstzinnige camerawerk resulteerde in sfeervolle opnames die bijdroegen tot de dramatische en emotionele impact van de films waaraan hij meewerkte, waardoor zijn opvallende esthetiek ook een inspiratiebron was voor visuele meesterwerken van andere creatieve cameralieden. 

Vanwege zijn grote aandacht voor de sfeerversterkende belichting van zijn shots, kreeg Toland de lovende bijnamen Master of Light and Shadow en King of Darkness. 

Toland ontving in zijn carrière 7 Oscarnominaties, waarvan hij één nominatie kon verzilveren met een Oscar voor zijn camerawerk in de romanverfilming Wuthering Heights (1939) van de Amerikaanse cineast William Wyler. 

Jammerlijk genoeg, is Toland veel te vroeg gestorven in 1948, op slechts 44-jarige leeftijd. Gelukkig had hij tegen dan als cameraman reeds bijgedragen tot de betoverende visuele kracht van heel wat films, zoals blijkt uit onderstaande compilatievideo met sfeervolle opnames van Toland uit de volgende films (hieronder opgelijst in de chronologische volgorde van de jaartallen waarin die films uitkwamen):   

- Mad Love (1935) van Karl Freund

- Les Misérables (1935) van Richard Boleslawski

- Dead End (1937) van William Wyler

- Wuthering Heights (1939) van William Wyler

- The Grapes of Wrath (1940) van John Ford (bekijk de hele film hier)

- The Long Voyage Home (1940) van John Ford

- The Westerner (1940) van William Wyler

- Citizen Kane (1941) van Orson Welles (bekijk een filmfragment hier)

- Ball of Fire (1941) van Howard Hawks

- The Little Foxes (1941) van William Wyler

- The Outlaw (1943) van Howard Hughes

- The Best Years of Our Lives (1946) van William Wyler

- The Bishop's Wife (1947) van Henry Koster (bekijk de hele film hier)

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Bastarden (aka The Promised Land) - trailer

Gebaseerd op de historische roman Kaptajnen og Ann Barbara van de Deense schrijfster Ida Jessen uit 2020 over de lotgevallen van de Deense legerkapitein Ludvig von Kahlen (circa 1700-1774), is Bastarden ("De bastaard"; internationale Engelstalige titels: The Promised Land of King's Land) een nieuw historisch drama van de Deense cineast Nikolaj Arcel, bekend van zijn eerdere historisch drama En kongelig affære (Engelstalige titel: A Royal Affair) uit 2012 met o.a. de bekende Deense acteur Mads Mikkelsen, die ook in Bastarden de hoofdrol vertolkt. 

Het scenario van Bastarden, geschreven door regisseur Arcel en zijn landgenoot Anders Thomas Jensen, volgt de beproevingen van de arme maar hardnekkige legerveteraan Ludvig Kahlen (een charismatische glansrol van Mads Mikkelsen) terwijl hij vanaf 1755 probeert om op de onherbergzame, onvruchtbare en gevaarlijke Jutlandse heide een lap grond te cultiveren in de hoop er op termijn een succesvolle nederzetting te stichten en zo een Deense koninklijke titel met bijhorende eer en rijkdom te verwerven. Ludvig komt echter in conflict met de machtige en meedogenloze grootgrondbezitter Frederik De Schinkel, gespeeld door Simon Bennebjerg, die het eigendom van de heide wil monopoliseren...

Tot de rest van de cast behoren o.a. Amanda Collin, Melina Hagberg, Kristine Kujath Thorp, Morten Hee Andersen en Gustav Lindh.

Het sfeervolle camerawerk stond onder leiding van de Deen Rasmus Videbæk.

Bastarden aka The Promised Land speelt vanaf 24 januari 2024 in de Belgische bioscopen onder de titel King's Land. 

Bekijk de trailer hieronder:

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: biopic / historisch drama / western

Out of Darkness (2022) - trailer

Sinds het sfeervolle en meeslepende overlevingsdrama La guerre du feu van de Franse cineast Jean-Jacques Annaud uit 1981 (één van onze favoriete historische drama's), dat zich afspeelt in de oertijd, zijn er wel meer films over de prehistorie gemaakt, zoals bijvoorbeeld de Amerikaanse actie-avonturen 10.000 BC van Roland Emmerich uit 2008 en Alpha van Albert Hughes uit 2018. Daar kunnen we nu een nieuwe film over de oertijd aan toevoegen: Out of Darkness (2022) van de Schotse regisseur Andrew Cumming, die hiermee zijn eerste langspeelfilm afleverde.

Net als de andere voormelde films, is ook Out of Darkness een overlevingsdrama, maar de uitwerking ervan evolueert naar een thriller met horrorelementen.

Gebaseerd op een scenario van Ruth Greenberg naar een verhaal van regisseur Cummings en coproducent Oliver Kassman, volgt de film de lotgevallen van een groepje hongerige, nomadische oermensen die anno 43.000 voor Christus op onbekend terrein geconfronteerd worden met mysterieuze gevaren...

De cast omvat Safia Oakley-Green, Chuku Modu, Kit Young, Iola Evans, Luna Mwezi, Arno Luening,  Rosebud Melarkey en Tyrell Mhlanga.

Safia Oakley-Green won met haar vertolking de British Independent Film Award voor beste doorbraakrol.

Bekijk de trailer hieronder:

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op  720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: thriller / historisch overlevingsdrama / horror

    

The Seeding - trailer

 

De nieuwe folk horror-thriller The Seeding (2023) van de Britse regisseur Barnaby Clay, die ook zelf het scenario schreef, draait rond een Amerikaan, gespeeld door Scott Haze, wiens wandeltrektocht in de onherbergzame woestenij van Utah evolueert naar een onvoorspelbare nachtmerrie die herinneringen oproept aan de rauwe horrorklassieker The Hills Have Eyes van Wes Craven uit 1977 (bekijk de hele film hier).

Naast Scott Haze, omvat de cast van The Seeding o.a. Kate Lyn Sheil en een groep jonge acteurs en actrices.

De trailer hieronder ziet er alvast veelbelovend uit:

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Ondertiteling" en "Engels" voor Engelstalige ondertitels, en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: folk horror / thriller

Founders Day - trailer

Terwijl de inwoners van het Amerikaanse stadje Fairwood de 300ste verjaardag van hun stadje vieren en toeleven naar de nakende burgemeestersverkiezing, worden ze opgeschrikt door een reeks brutale moorden die gepleegd worden door een mysterieuze, gemaskerde dader. Iedereen begint elkaar te wantrouwen... 

Ziedaar de premisse van Founders Day (2023): een nieuwe horrorthriller onder regie van de Amerikaanse cineast Erik Bloomquist, die samen met zijn broer Carson Bloomquist zelf het scenario schreef. Het duo trad tevens op als coproducenten en zij zorgden ook zelf voor de montage. Bovendien speelt Erik Bloomquist ook een bijrolletje in Founders Day als het personage Oliver Hull.

Eerder schreven de gebroeders Bloomquist reeds het scenario van onder meer She Came from the Woods (2022): Erik Bloomquists vorige slasher movie, die vorig jaar uitkwam. 

In de media wordt Founders Day omschreven als "een politieke slasher movie" met een dosis zwarte humor, die herinnert aan onder meer de populaire horrorfilmreeksen Friday the 13th en Scream, alsook aan de collectieve angst binnen een gesloten gemeenschap in de klassieker Jaws van Steven Spielberg uit 1975 (één van onze favoriete horrorfilms en één van onze favoriete films tout court; lees onze recensie hier).  

De cast van Founders Day omvat o.a. Naomi Grace, Amy Hargreaves, Emilia McCarthy, Olivia Nikkanen, Devin Druid, Jayce Bartok, Tyler James White, William Russ, Catherine Curtin, Dylan Slade en Kate Edmonds.

Founders Day won de Publieksprijs op het voorbije Toronto After Dark Festival in Canada.

Bekijk de trailer hieronder:

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 720p, 1080p of 1440p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: horror / thriller / mysterie

Misery - full movie

Gebaseerd op een meeslepend scenario van William Goldman, naar de gelijknamige roman uit 1987 van de populaire Amerikaanse horrorschrijver Stephen King, is Misery (éen van onze favoriete horrorfilms en één van onze favoriete films tout court) een ijzersterke psychologische huis clos-misdaadthriller van de Amerikaanse regisseur Rob Reiner uit 1990, met perfecte vertolkingen van James Caan als een populaire romanschrijver en Kathy Bates als een eenzame vrouw die naar eigen zeggen "de grootste fan" van de schrijver is...

Bates won met haar onnavolgbare vertolking in Misery terecht een Oscar voor beste actrice. Haar personage staat trouwens op de 2de plaats in onze Top 150 van de beste schurken en feeksen in de filmgeschiedenis. Het heeft dus geen haar gescheeld of we hadden de door Bates gespeelde feeks uitgeroepen tot de beste movie villain aller tijden...

Bekijk een filmfragment hier en de hele film hieronder.

Om de hele film te bekijken, klikt u hieronder in het videoscherm op de link "Watch on Odnoklassniki" en dan op de playbutton, en rechtsonder bij instellingen op "Quality" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit.

(Klik op de link "Watch on Odnoklassniki" en dan op de playbutton, en rechtsonder bij instellingen op "Quality" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: psychologische misdaadthriller / horror

Los colonos (2023) - trailer

 

Los Colonos (internationale Engelstalige titel: The Settlers) is het langspeelfilmdebuut van de Chileense regisseur Felipe Gálvez Haberle, dat op het voorbije Filmfestival van Cannes de FIPRESCI-prijs won (een bekroning door zo'n 300 filmrecensenten die lid zijn van de Fédération internationale de la presse cinématographique).

Losjes gebaseerd op historische feiten tijdens de brutale genocide op de Zuid-Amerikaanse Selknam-indianen, is de film een ruige antikoloniale western die zich vanaf 1901 afspeelt in Vuurland: de Chileense archipel in de zuidelijkste tip van Zuid-Amerika, ook wel "het einde van de wereld" genoemd.

Het scenario (geschreven door de regisseur in samenwerking met Antonia Girardi en Mariano Llinás) draait rond het aangrijpende avontuur van drie mannen die in opdracht van de rijke Spaanse grootgrondbezitter, veehouder en zakenman José Menéndez (gespeeld door Alfredo Castro) te paard door het onherbergzame Vuurland trekken om er op de uitgestrekte gronden van Menéndez een schapenroute naar de Atlantische Oceaan te openen, veilig te stellen en af te bakenen. Het trio ruiters bestaat uit:

- de jonge Chileense halfbloed Segundo (gespeeld door Camilo Arancibia);

- de Britse legerofficier van Schotse komaf Alexander MacLennan (Mark Stanley, bekend van zijn rol als Grenn alias Aurochs in de razend populaire fantasy-serie Game of Thrones);

- en de Texaanse huurling Bill (Benjamin Westfall).

Onderweg begint het Segundo te dagen dat hun opdracht een gewelddadige klopjacht op de inheemse Selknam-indianen omvat...

De sfeervolle fotografie stond onder leiding van de Italiaanse cameraman Simone D'Arcangelo.

De muziek werd gecomponeerd door de Franse pianist en orkestleider Harry Allouche.

Bekijk de trailer hieronder:

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: western / historisch drama / avontuur

Soft Liquid Center - trailer

 

De nieuwe, bevreemdende psychologische horrorthriller Soft Liquid Center (2023) is het low budget langspeelfilmdebuut van het Amerikaanse regisseursduo Joseph Kolean en Zach Gutierrez, ook bekend onder hun beider artiestennaam Perry Home Video.

Het scenario, geschreven door Kolean, Gutierrez en co-producente Steph Holmbo, focust op de bizarre lotgevallen van het vrouwelijke hoofdpersonage Steph, (gespeeld door co-producente Steph Holmbo): een alleenstaande jonge vrouw die na de breuk met haar ex-vrijer verhuist naar haar nieuwe woning, waar vreemde dingen gebeuren...

Holmbo, de echtgenote van Kolean, liet zich in haar vertolking van haar personage naar eigen zeggen inspireren door eigen relationele problemen met sommige eerdere partners in het verleden.

Kolean en Gutierrez traden niet alleen op als co-scenaristen, co-producenten en co-regisseurs, maar namen ook zelf het camerawerk en de montage voor hun rekening.

De muziek werd gecomponeerd door Roberto Garza.

Soft Liquid Center hoort thuis in het subgenre mumblegore: onafhankelijke (indie) horrorfilms of thrillers van millennials, met een zeer bescheiden productiebudget, een cast die ook niet-professionele acteurs omvat, een low budget B-film-esthetiek, dialogen en scènes die vaak geïmproviseerd aanvoelen, en een plot waarin intermenselijke relaties bijdragen tot een angstaanjagend verhaal. Voorbeelden van mumblegore-films zijn The Signal (2007) van David Bruckner, Murder Party (2007) van Jeremy Saulnier, Baghead (2008) van de broers Jay en Mark Duplass, The House of the Devil (2009) van Ti West, A Horrible Way to Die (2010) van Adam Wingard, Frozen (2010) van Adam Green, Red White and Blue (2010) van Simon Rumley, You’re Next (2011) van Adam Wingard, de horroranthologie V/H/S (2012) van Adam Wingard, David Bruckner, Ti West, Glenn McQuaid, Joe Swanberg en het regisseurskwartet Radio Silence, The Battery (2012) van Jeremy Gardner, Cheap Thrills (2013) van E. L. Katz, The Sacrament (2013) van Ti West, Coherence (2013) van James Ward Byrkit, Proxy (2013) van Zack Parker, Blue Ruin (2013) van Jeremy Saulnier (lees onze recensie hier en bekijk de trailer hier), Creep (2014) van Patrick Brice, The Guest (2014) van Adam Wingard, Starry Eyes (2014) van Kevin Kölsch en Dennis Widmyer, en The Invitation (2015) van Karyn Kusama.

Bekijk hieronder de trailer van Soft Liquid Center:

     

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: horror / thriller / psychologisch drama

The Zone of Interest - trailer

Cinefielen, ook wijzelf, kijken met ongeduld uit naar de nakende bioscooprelease van The Zone of Interest (2023): de nieuwe film van de getalenteerde en eigenzinnige Engelse cineast Jonathan Glazer, die op het voorbije Filmfestival van Cannes bekroond werd met de Grand Prix. 

Glazer blikte voordien reeds drie langspeelfilms in: 

- de misdaadthriller Sexy Beast uit 2000;

- het mysterieuze drama Birth uit 2004;

- en het fascinerende sciencefictionmysterie Under the Skin uit 2014, volgens ons de beste film van 2014 (lees onze recensie hier en bekijk de trailer hier). 

Wie meer wil weten over Glazer, kan hier een minidocumentaire over zijn werk met zijn eigen toelichting bekijken.

Glazer schreef zelf het scenario voor The Zone of Interest, waarbij hij zich losjes baseerde op de gelijknamige roman van de Engelse schrijver Martin Amis uit 2014. Het verhaal draait rond de Duitse nazi Rudolf Höss (gespeeld door Christian Friedel) en zijn vrouw Hedwig (Sandra Hüller), die tijdens de Tweede Wereldoorlog met hun kinderen in een mooi huis met tuin vlak naast het Poolse concentratiekamp Auschwitz wonen terwijl Rudolf optreedt als commandant van het infame kamp...

De film werd volledig opgenomen in Polen, onder meer in Auschwitz, en in Duitsland.

De knappe fotografie (die doet denken aan de films van Stanley Kubrick) was in handen van de Poolse cameraman Łukasz Żal, die voordien ook achter de camera stond voor onder meer de films Ida, Loving Vincent en Cold War (lees onze recensie hier).

De muziek in The Zone of Interest, bekroond met de Cannes Soundtrack Award, is het werk van de Engelse zangeres en componist Mica Levi, beter bekend onder haar artiestennaam Micachu, die eerder onder meer de bezwerende soundscapes in Under the Skin componeerde. 

Ook het sounddesign van Johnnie Burn voor The Zone of Interest viel in de prijzen op het Filmfestival van Cannes, waar Burn de Prix CST de l'artiste technicien in ontvangst mocht nemen.

The Zone of Interest wordt eind volgende maand, op 31 januari 2024, in de Belgische bioscopen verwacht.

Hieronder kan u alvast de intrigerende trailer bekijken:

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: psychosociaal oorlogsdrama