Charles Laughton Directs The Night of the Hunter - documentaire

Wat de onderstaande making-of-documentaire van Robert Gitt uit 2002, over de realisatie van de schitterende misdaadthriller The Night of the Hunter (1955), zo bijzonder maakt, zijn de talrijke rushes, outtakes en behind-the-scenes-opnames waarin de Engelse regisseur Charles Laughton (1899-1962) te zien en/of te horen is terwijl hij zijn oogstrelende, even spannende als poëtische zwart-wit-klassieker regisseert, met inbegrip van Laughtons vaak erg gedetailleerde instructies aan zijn acteurs (vooral aan Robert Mitchum, Shelley Winters, Billy Chapin, Lillian Gish, Sally Jane Bruce, Evelyn Varden, James Gleason en Peter Graves).

In de meeste making-of-documentaires ontbreken zulke archiefopnames van acteursregie (of zijn zulke opnames zeldzaam), wellicht om de acteurs niet in verlegenheid te brengen. Sommige regisseurs, onder wie niet alleen Charles Laughton maar ook David Lynch (één van onze favoriete cineasten), beperkten zich immers niet tot vage of algemene acteursregie (zoals: speel deze scène droevig) maar gaven hun acteurs ook zeer precieze instructies. Dit doet  de vraag rijzen in welke mate acteurs zelf aan de bron liggen van de acteerprestaties die op het scherm eindigen. 

Charles Laughton, zelf een getalenteerde acteur, ging zelfs zo ver om tijdens zijn perfectionistische regie van zijn meesterwerk The Night of the Hunter vaak take na take telkens corrigerend te tonen hoe zijn acteurs een scène moesten spelen, met inbegrip van Laughtons stembuigingen die preciseerden hoe de dialogen moesten uitgesproken worden. Dat kan u hieronder zelf vaststellen in de ongemeen boeiende making-of-documentaire Charles Laughton Directs 'The Night of the Hunter', die bijna 2 uur en 40 minuten duurt maar geen moment verveelt.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 480p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: documentaire / making-of / misdaadthriller / drama

Klik op de oranje links voor:

- een filmfragment: The Night of the Hunter - fragment

- een achtergrondartikel: Onze favoriete films: Top 35

- een achtergrondartikel: Visuele meesterwerken: Top 80

- een achtergrondartikel: Onze favoriete road movies: Top 25

- een achtergrondartikel: Beklijvende films over seriemoorden: Top 45

- een achtergrondartikel: De beste schurken en feeksen in de filmgeschiedenis: Top 150

Martin Sheen over zijn openingsscène in Apocalypse Now

De Amerikaanse acteur Martin Sheen geeft in onderstaande video onthullend commentaar op zijn aangrijpende openingsscène als de getroebleerde Amerikaanse legerkapitein Willard in het briljante en visueel verbluffende anti-oorlogsepos Apocalypse Now uit 1979 (één van onze favoriete films). Ook regisseur Francis Ford Coppola (één van onze favoriete cineasten) en cameraman Vittorio Storaro komen aan het woord in onderstaande video.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Ondertiteling" en "Engels" voor Engelse ondertitels, en op "Kwaliteit" en 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: minidocumentaire / making-of / oorlogsfilm / existentieel drama / avontuur / actie

Robert Rodriguez interviewt Francis Ford Coppola

In dit boeiende interview geeft de Amerikaanse meestercineast Francis Ford Coppola toelichting bij zijn veelzijdige en bewogen carrière als regisseur van onder meer The Godfather (1972), The Conversation (1974), The Godfather: Part II (1974), Apocalypse Now (1979), One from the Heart (1981), The Outsiders (1983), Rumble Fish (1983), The Cotton Club (1984), The Godfather: Part III (1990) en Bram Stoker's Dracula (1992).  

Het interview wordt afgenomen door Coppola's jongere vakgenoot Robert Rodriguez voor diens interviewreeks The Director's Chair.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 720p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: interview / minidocumentaire / making-of

De Palma en Scorsese over Welles en Hitchcock

In onderstaand fragment uit het Amerikaanse tv-programma The Dick Cavett Show uit 1978 interviewt gastheer Dick Cavett de Amerikaanse cineasten Brian De Palma en Martin Scorsese (die beiden behoren tot onze favoriete regisseurs) over hun filmtechnieken, die tot op zekere hoogte schatplichtig zijn aan het invloedrijke oeuvre van twee oudere geniale cineasten: Orson Welles en Alfred Hitchcock (die ook behoren tot onze favoriete regisseurs).

Tijdens het interview komen onder meer volgende films ter sprake: 

- Brian De Palma's Obsession uit 1976 (bekijk de hele film hier) en De Palma's The Fury (1978);

- Don't Look Now van Nicolas Roeg uit 1973 (één van onze favoriete horrorfilms; bekijk de hele film hier);

- Alfred Hitchcocks Vertigo uit 1958 (één van onze favoriete films) en Hitchcocks The Birds uit 1963 (bekijk de hele film hier);

- Repulsion (1965) van Roman Polanski (ook één van onze favoriete regisseurs);

- Paths of Glory van Stanley Kubrick (onze favoriete regisseur) uit 1957 (bekijk de hele film hier);

- Martin Scorseses Taxi Driver uit 1976 (één van onze favoriete films; bekijk de trailer hier), New York, New York (1977), Mean Streets (1973), Alice Doesn't Live Here Anymore (1974) en The Last Waltz (1978);

- 2 ou 3 choses que je sais d'elle (1967) van Jean-Luc Godard;

- en Star Wars (1977) van George Lucas.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: tv-interview / making-of / minidocumentaire

Creatieve opnametechnieken

In onderstaand YouTube-filmpje reageert de Canadese fotograaf en filmmaker Peter McKinnon op leerzame voorbeelden van creatieve en ingenieuze opnametechnieken in de reclame- en filmindustrie.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: making-of-minidocumentaire / reactievideo

Roman Polanski on Rosemary's Baby - documentaire

In onderstaande making-of-documentaire over de briljante psychosociale horrorthriller Rosemary's Baby (1968) belichten regisseur Roman Polanski (één van onze favoriete cineasten), hoofdrolspeelster Mia Farrow en producer Robert Evans de belangrijkste aspecten van het productieproces, zoals:

- Roman Polanski's ijzersterke scenario naar de gelijknamige roman van Ira Levin;
- de casting en uitstekende vertolking van Mia Farrow als het titelpersonage Rosemary;
- de acteursregie van Roman Polanski;
- het knappe production design van Richard Sylbert;
- het mooie kostuumontwerp van Anthea Sylbert;
- de casting en schitterende vertolkingen van John Cassevetes, Ruth Gordon, Sidney Blackmer en Patsy Kelly;
- de doelbewuste en doeltreffende keuze voor een ambivalente thriller met meer focus op de psychosociale dimensie van het verhaal dan op bovennatuurlijke horrorelementen;
- het sfeervolle camerawerk onder leiding van William A. Fraker;
- de uitstekende montage van Sam O'Steen en Bob Wyman;
- en de succesvolle promotiecampagne van Stephen Frankfurt.

Dat leverde samen één van onze favoriete horrorfilms op, die ook behoort tot onze favoriete films tout court (ongeacht het genre).

Het enige noemenswaardige minpunt van onderstaande documentaire is dat er ten onrechte geen enkele aandacht besteed wordt aan de briljante, sfeervolle muziek die de Poolse filmcomponist en jazzpianist Krzysztof Komeda componeerde voor Rosemary's Baby.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: making-of-documentaire

Klik op de oranje links voor:

- de trailer: Rosemary's Baby - trailer

- een filmfragment: Rosemary's Baby - fragment

- een achtergrondartikel: Onze favoriete films. Top 35

- een achtergrondartikel: Onze favoriete horrorfilms: Top 25

- een achtergrondartikel: Schaf de Oscars af!

- een achtergrondartikel: De beste schurken en feeksen in de filmgeschiedenis. Top 150

- een achtergrondartikel: Waarom kijken we graag naar horrorfilms?

Wie is Jonathan Glazer?

Hieronder kan u kijken naar een kort overzichtje van de bioscoopfilms, reclamefilmpjes en muziekvideo's van de getalenteerde Britse regisseur Jonathan Glazer, bekend van zijn eigenzinnige films Sexy Beast (2000), Birth (2004) en Under the Skin (2013).  Glazer geeft zelf wat toelichting.

Lees hier onze recensie van Under the Skin.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 'Ondertiteling' voor Engelse ondertitels, en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: minidocumentaire

Picture Perfect: The Making of Sleeping Beauty - documentaire

Boeiende documentaire over één van de mooiste en kleurrijkste tekenfilms aller tijden. En 'tekenfilm' mag u hier letterlijk nemen, want Walt Disney's Sleeping Beauty (1959), naar het tijdloze sprookje van Charles Perrault uit 1697, werd nog volledig met de hand getekend. De regie was in handen van Clyde Geronimi, die kon terugvallen op een team van zeer getalenteerde kunstenaars.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: documentaire / making-of / animatiefilm / sprookje / avontuur / romantisch drama

Gevoel en ritme in filmmontage

Onderstaande video van het boeiende YouTube-kanaal Every Frame a Painting verduidelijkt waarom een goede filmmontage vooral een kwestie is van juiste keuzes op het vlak van emotie en ritme, met uitleg van de YouTuber Tony Zhou, de Engelse topacteur Michael Caine en de filmmonteurs Michael Kahn, Thelma Schoonmaker en Walter Murch, en met illustratieve fragmenten uit de volgende films:

- F for Fake (1973) van Orson Welles, gemonteerd door Marie-Sophie Dubus, Dominique Engerer en Gary Graver;

- Jurassic Park (1993) van Steven Spielberg (één van onze favoriete regisseurs), gemonteerd door Michael Kahn;

- Hannah and Her Sisters (1986) van Woody Allen, gemonteerd door Susan E. Morse;

- In the Mood for Love (2000) van Kar-Wai Wong, gemonteerd door William Chang;

- The Empire Strikes Back (1980) van Irvin Kershner, gemonteerd door Paul Hirsch;

- Ant-Man (2015) van Peyton Reed, gemonteerd door Dan Lebental en Colby Parker, Jr;

- For a Few Dollars More (1965) van Sergio Leone (ook één van onze favoriete regisseurs), gemonteerd door Eugenio Alabiso en Giorgio Serrallonga (bekijk de hele film hier);

- Tampopo (1985) van Juzo Itami, gemonteerd door Akira Suzuki;

- Creed (2015) van Ryan Coogler, gemonteerd door Michael P. Shawver en Claudia Castello;

- Late Autumn (1960) van Yasujirō Ozu, gemonteerd door Yoshiyasu Hamamura;

- A Bright Summer Day (1991) van Edward Yang, gemonteerd door Bowen Chen;

- Only Angels Have Wings (1939) van Howard Hawks, gemonteerd door Viola Lawrence;

- Taxi Driver uit 1976 (één van onze favoriete films) van Martin Scorsese (ook één van onze favoriete regisseurs), gemonteerd door Tom Rolf, Melvin Shapiro en Marcia Lucas (lees onze recensie hier en bekijk de trailer hier);

- Hana-bi (1997) van Takeshi Kitano, gemonteerd door Takeshi Kitano en Yoshinori Oota;

- Pierrot le Fou (1965) van Jean-Luc Godard, gemonteerd door Françoise Collin;

- All That Jazz (1979) van Bob Fosse, gemonteerd door Alan Heim;

- Possession (1981) van Andrzej Żuławski (lees onze recensie hier), gemonteerd door Marie-Sophie Dubus en Suzanne Lang-Willar.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: minidocumentaire / making-of

David Finchers synchrone cameratechniek

YouTuber Nerdwriter1 deelt in onderstaand filmpje zijn leerzame analyse van de knappe, vaak synchrone camerabewegingen in de films van de veelzijdige Amerikaanse cineast David Fincher, met shots uit de tv-serie Mindhunter en uit films zoals Gone Girl, The Curious Case of Benjamin Button, Fight Club, The Girl with the Dragon Tattoo, The Social Network, Zodiac en Se7en. 

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: making-of-minidocumentaire

The Making of 'Scarface' - documentaire

Hieronder kan u kijken naar een boeiende documentaire van Laurent Bouzereau uit 1998 over de voorbereiding en opnames van de schitterende gangsterkroniek Scarface uit 1983, met toelichting door regisseur Brian De Palma (één van onze favoriete cineasten), hoofdrolspelers Al Pacino (één van onze favoriete acteurs als één van de beste movie villains aller tijden) en Steven Bauer, scenarist Oliver Stone, producer Martin Bregman en cameraman John A. Alonzo.

In de filmfragmenten ziet u naast Pacino en Bauer ook de rest van de cast, onder wie Michelle Pfeiffer (één van de mooiste filmgodinnen aller tijden), Mary Elizabeth Mastrantonio, Robert Loggia en F. Murray Abraham.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: making-of-documentaire

Klik op de oranje link voor een minidocumentaire: Hoe Al Pacino veranderde in Tony "Scarface" Montana

Martin Sheen en Sissy Spacek over Badlands - interview

Martin Sheen en Sissy Spacek leggen uit hoe ze gecast werden in Terrence Malicks meesterwerk Badlands uit 1973.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 720p voor hogere beeldkwaliteit)


Klik op de oranje links:

- voor een achtergrondartikel: Onze favoriete films: Top 35

- voor een achtergrondartikel: De beste schurken en feeksen in de filmgeschiedenis: Top 150

- voor een compilatie van shots uit de films van Terrence Malick: Hommage aan Terrence Malick

Genre: documentaire / making-of / romantisch misdaaddrama / roadmovie

Hoe Al Pacino veranderde in Tony "Scarface" Montana

Cast en crew praten in onderstaand boeiend making-of-filmpje over de wijze waarop Al Pacino (één van onze favoriete acteurs) gestalte gaf aan het flamboyante titelpersonage Tony "Scarface" Montana (één van de beste movie villains aller tijden) in de schitterende gangsterkroniek Scarface uit 1983. 

U ziet en hoort onder anderen regisseur Brian De Palma (één van onze favoriete cineasten), acteur Steven Bauer (die Tony Montana's Cubaanse partner in crime Manny speelt), scenarist Oliver Stone, cameraman John A. Alonzo en natuurlijk ook de man himself: Al Pacino. In de filmfragmenten ziet u naast Pacino, ook enkele van zijn belangrijkste tegenspelers, onder wie Steven Bauer, Michelle Pfeiffer (één van de mooiste filmgodinnen aller tijden) en Mary Elizabeth Mastrantonio.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: making-of-minidocumentaire 

Klik op de oranje link voor een andere making-of-documentaire: The Making of 'Scarface' - documentaire

Making of The Name of the Rose - documentaire

Hieronder kan u kijken naar de boeiende Duitse documentaire (met Engelstalige ondertitels) The Abbey of Crime over het uitstekende middeleeuwse misdaadmysterie The Name of the Rose (1986) van de getalenteerde Franse cineast Jean-Jacques Annaud. 

Het boeiende filmscenario van The Name of the Rose is gebaseerd op de gelijknamige historische mysterieroman en bestseller (uit 1980) van de erudiete Italiaanse academicus en auteur Umberto Eco.

The Name of the Rose (bekijk de hele film hier) behoort tot onze favoriete historische drama's en onze favoriete films over seriemoorden.

De Schotse topacteur Sean Connery vertolkt in de sfeervolle en spannende film met brio de veelzijdige hoofdrol van de intelligente middeleeuwse fransiscaner monnik en 'detective' William of Baskerville. Zijn sidekick Christian Slater speelt de jonge en naïeve benedictijner novice Adson van Melk: Williams pupil. Samen proberen zij in de winter van 1327 de ware toedracht te achterhalen van een reeks mysterieuze moorden in een afgelegen Italiaanse abdij. De sporen leiden naar de reusachtige bibliotheek van de abdij...

Bekijk de making-of-documentaire The Abbey of Crime hieronder:

(Klik op de playbutton en dan bij instellingen op "Kwaliteit" en op 480p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: documentaire / making-of

Klik op de oranje links voor:

- de hele film: The Name of the Rose - full movie

- een achtergrondartikel: Een ruim tweeduizend jaar oude lach

- een achtergrondartikel: Onze favoriete historische drama's: Top 30

- een achtergrondartikel: Beklijvende films over seriemoorden: Top 45

Making of Gladiator - documentaire

Een blik achter de schermen tijdens de productie van het grootschalige Romeinse epos Gladiator (2000) van Ridley Scott.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 480p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: documentaire / making-of

The Making of No Country for Old Men - documentaire

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 480p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: making-of-documentaire /misdaadthriller / neo-western

Klik op de oranje links voor:

- de trailer: No Country for Old Men - trailer

- een filmfragment: No Country for Old Men - fragment

- ons biografische portret van de regisseur en producer: De gebroeders Coen: Een geniaal duo

- een achtergrondartikel: De beste schurken en feeksen in de filmgeschiedenis: Top 150

- een achtergrondartikel: De beste westerns aller tijden. Met onze Top 30

- een achtergrondartikel: Beklijvende films over seriemoorden: Top 45

- een achtergrondartikel: Onze favoriete road movies: Top 25

Research voor There Will Be Blood

Deze extra op de blu-ray disc van het briljante drama There Will Be Blood (2007) toont aan dat regisseur Paul Thomas Anderson en zijn team heel wat research hebben verricht om de film een waarheidsgetrouwe historische aanblik te geven.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 720p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: making-of / documentaire

Ingmar Bergman over vloeiende montage

Fragment uit de Zweedse documentaire Ingmar Bergman gör en film (Ingmar Bergman maakt een film) uit 1963.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op 720p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: documentaire / making-of

Belichting in de Pixar-wereld

Danielle Feinberg, een director of photography bij de Amerikaanse filmstudio Pixar, legt in onderstaande TED Talks-video uit hoe zij kunst en wetenschap combineert in de belichting van digitale animatiefilms zoals Toy Story, Finding Nemo, WALL-E en Brave.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: making-of-toespraak

Cameratechnieken in Jaws van Steven Spielberg - documentaire

Hieronder kan u kijken naar een leerzame analyse van de knappe cameratechnieken in de briljante thriller en kaskraker Jaws uit 1975 van Steven Spielberg (één van onze favoriete regisseurs).

Jaws behoort tot onze favoriete horrorfilms en onze favoriete films tout court (ongeacht het genre). Lees onze recensie hier.

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Quality" en op 720p voor hogere beeldkwaliteit)

Genre: making-of-minidocumentaire