Posts tonen met het label The Tree of Life. Alle posts tonen
Posts tonen met het label The Tree of Life. Alle posts tonen

zaterdag 31 augustus 2013

Portret.

Emmanuel  Lubezki


          
Een visuele dichter

Sinds zijn wereldpremière afgelopen woensdag op het Filmfestival van Venetië, zorgt het spannende sciencefictiondrama Gravity van de Mexicaanse regisseur Alfonso Cuarón voor heel wat positieve buzz in de internationale filmpers. Er komen slechts twee acteurs in beeld -Sandra Bullock en George Clooney als de astronauten die na een ongeval in de ruimte vechten voor hun leven- maar met name Bullock acteert de sterren van de hemel. De hyperrealistische special effects zijn om van te snoepen. En de betoverende 3D-beelden zijn letterlijk en figuurlijk duizelingwekkend mooi.

Gravity is een spannend existentieel sciencefictiondrama.

Of Gravity zijn accolades verdient, kan u vanaf 30 oktober zelf uitmaken wanneer de film bij ons in de zalen komt. 

Op visueel vlak is de film alvast een schot in de roos dankzij de indrukwekkende beelden van de veelgeprezen Mexicaanse cameraman Emmanuel Lubezki (49). Reden genoeg om even terug te blikken op de succesvolle carrière van deze visuele tovenaar.

Vijf Oscarnominaties

Emmanuel Lubezki Morgenstern werd in 1964 geboren in Mexico City als zoon van een joodse acteur. Tijdens zijn filmstudies aan de Nationale Autonome Universiteit van Mexico leerde Lubezki daar de beloftevolle cineast Alfonso Cuarón kennen. Samen blikten zij in 1983 niet alleen de kortfilm Vengeance Is Mine in, maar voltooiden ze later ook 6 bioscoopfilms:

- de romantische komedie Sólo con tu Pareja (1991);
- de sprookjesachtige verfilming van het kinderboek A Little Princess (1995);
- de romanverfilming Great Expectations (1998);
de erotische road movie Y tu Mamá También (2001); 
- het dystopische sciencefictiondrama Children of Men (2006);
- en het voormelde sciencefictiondrama Gravity. 

Lubezki's gevoelige en innovatieve camerawerk leverde hem zowel voor A Little Princess als voor Children of Men een Oscarnominatie op.
 
Met A Little Princess sleepte Lubezki zijn eerste Oscarnominatie in de wacht.

Ook Lubezki's sfeervolle beelden in Tim Burtons meeslepende horrorsprookje en visueel meesterwerk Sleepy Hollow uit 1999 (één van onze favoriete horrorfilms) waren goed voor een Oscarnominatie. 

Mede dankzij de sfeervolle fotografie werd Sleepy Hollow een groot succes.

Sinds 2005 werkt Lubezki ook vaak samen met de Amerikaanse cultregisseur Terrence Malick (één van onze favoriete cineasten), wat Lubezki zowel voor het avontuurlijke The New World uit 2005 als voor het filosofische The Tree of Life uit 2011 (lees onze recensie hier en bekijk de trailer hier) telkens nog eens een Oscarnominatie voor beste camerawerk opleverde. Ook hun meest recente samenwerking -het stuurloze romantisch drama To the Wonder uit 2012 (lees onze recensie hier)- geeft blijk van Lubezki's talent als een visuele poëet.

Voor The Tree of Life zat Lubezki letterlijk en figuurlijk dicht op de huid van de personages.

Benieuwd of hij voor Gravity eindelijk de Oscar krijgt die hij verdient...


Joeri Naanai


Gravity (USA/Groot-Brittannië-2013): in de bioscoop vanaf 30 oktober 2013.
Met: Sandra Bullock en George Clooney.

Genre: sciencefiction / drama / thriller

Klik op de oranje links voor de trailers:



The Tree of Life bevat tal van betoverende beelden.

vrijdag 26 juli 2013

Gravity - trailer


Gravity (2013) is een nieuw, spannend en hyperrealistisch in beeld gebracht sciencefictiondrama van de Mexicaanse regisseur Alfonso Cuarón (lees onze recensie hier). 

De film volgt de tragische lotgevallen van twee Amerikaanse astronauten die na een ongeval in de ruimte vechten voor hun leven. 

De film komt pas eind oktober in de Belgische zalen, maar zorgt nu al voor heel wat positieve buzz
- er komen slechts twee acteurs in beeld -Sandra Bullock en George Clooney- maar met name Bullock acteert de sterren van de hemel; 
- de special effects zijn om van te snoepen; 
- en de veelgeprezen cameraman Emmanuel Lubezki (lees ons biografische portret hier) filmde voor Gravity betoverende beelden in kristalheldere 3D. 

Niet te missen!    

Hieronder kan u alvast de trailer bekijken: 

 

(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)


Genre: sciencefiction / drama / thriller

Klik op de oranje links voor:

- onze recensie van Gravity: Een traan in de ruimte

- ons biografische portret van cameraman Emmanuel Lubezki: Een visuele dichter

woensdag 26 juni 2013

Hommage aan Terrence Malick


Dat de Amerikaanse cultcineast Terrence Malick (één van onze favoriete regisseurs) een visuele tovenaar is, blijkt uit onderstaande compilatie van oogstrelende beelden uit Malicks oeuvre.



(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p voor hogere beeldkwaliteit)

vrijdag 19 april 2013

Romantisch drijfzand

To the Wonder  van Terrence Malick     ★★

Ben Affleck and Olga Kurylenko

Wanneer Neil (gespeeld door Ben Affleck) en Marina (voormalig Bondgirl Olga Kurylenko) elkaar leren kennen, worden ze meteen verliefd op elkaar. Hij is een zwijgzame, zachtaardige Amerikaan op vakantie in Frankrijk. Zij is een speelse, gepassioneerde Parisiènne van Oekraïense afkomst. Samen met Marina's 10-jarige dochter uit haar vorige relatie, beleeft het koppel mooie momenten in Frankrijk. Op uitnodiging van Neil, besluit Marina om met haar dochtertje te emigreren naar Amerika en daar met z'n drietjes een gezinnetje te vormen in Oklahoma. Na verloop van tijd groeien Neil en Marina echter uit elkaar...


Dromerig

To the Wonder (2013) is een nieuw, poëtisch in beeld gebracht romantisch drama over liefde en verlangen. "Waar komt de liefde vandaan?", vraagt Marina zich af. "Van nergens. Van overal." Liefde is kwetsbaar: een even ijl en ongrijpbaar wonder als de wind. De Amerikaanse cultcineast Terrence Malick (één van onze favoriete regisseurs) visualiseert die ongrijpbaarheid in zijn bekende, dromerige stijl: bespiegelende voice-overs van de personages; prachtige beelden tijdens magic hour (bij zonsopgang of net voor zonsondergang, wanneer het licht het zachtst is); kabbelend water; handen die hoog gras strelen; lege kamers waarin de wind en het zonlicht met gordijnen spelen; lyrische klassieke muziek...  

Regisseur Terrence Malick houdt van tegenlicht tijdens magic hour.

Stuurloos

Malick bewijst in To the Wonder dat hij nog steeds een visuele tovenaar is (bekijk een compilatie met oogstrelende shots uit zijn andere films hier). 

Desondanks, mist To the Wonder de stille kracht van Malicks briljante tragiromantisch coming-of-age- en misdaaddrama  Badlands uit 1973 (één van onze favoriete road movies, alsook één van onze favoriete films over seriemoorden en één van onze favoriete films tout court) en zijn visueel verbluffende sociaal drama Days of Heaven uit 1978. Dat ligt vooral aan het scenario van To the Wonder. Of liever: het gebrek daaraan. Malick heeft To the Wonder immers gedraaid zonder scenario. De film is daarom even stuurloos als de Liefde.

Olga Kurylenko en Ben Affleck.

Ben Affleck zegt haast geen woord en acteert met de onzekere, afwachtende, geconstipeerde blik en motoriek van iemand die overduidelijk niet vertrouwd is met improvisatie. Olga Kurylenko laat zich meer gaan, maar ook zij lijkt niet goed te weten wat ze met haar personage moet aanvangen, en haar aanstellerige gehuppel en romantische geflikflooi met Affleck beginnen na een tijdje behoorlijk te vervelen. Javier Bardem speelt een bijrol als een eenzame priester die worstelt met zijn geloof, en Rachel McAdams passeert even als Neils oude vlam, maar ook zij lopen verloren in een verhaal dat nergens naar toe gaat.

Javier Bardem.

In de visueel verbluffende existentiële kroniek The Tree of Life (2011), Malicks vorige film (die wij uitriepen tot de mooist in beeld gebrachte film van 2011), werkte de goeddeels plotloze sfeerschepping nog, omdat The Tree of Life een filosofische bespiegeling is over de mysteriositeit van het Leven en omdat het gezin dat centraal stond in die film als cement fungeerde voor de vele associatieve uitweidingen (lees onze recensie hier en bekijk de trailer hier). In To the Wonder is er geen sprake van cement; slechts van romantisch drijfzand waarin de acteurs en hun personages wegzinken bij gebrek aan elk houvast. Misschien was dat de bedoeling, maar het levert niet veel meer dan mooie plaatjes op.

JN.

To the Wonder (USA-2012): in de Belgische bioscopen vanaf 29 mei 2013.
Met: Ben Affleck, Olga Kurylenko, Javier Bardem en Rachel McAdams.

Genre: romantisch drama

Klik op de oranje link voor de trailer: To the Wonder - trailer 








Voormalig Bondgirl Olga Kurylenko.

donderdag 22 december 2011


De beste films van 2011
         
                        
Het eindejaarslijstje van
Funny how?

      

Met de jaarwende in zicht verschijnen in de media traditiegetrouw her en der weer de obligate eindejaarslijstjes. Wat was de beste film van het afgelopen jaar? Welke acteurs en actrices leverden de beste acteerprestatie? Enzovoort... Die lijstjes zijn onder meer bedoeld om de lezers te overtuigen om toch nog snel even naar deze of gene film te gaan kijken alvorens hij uit roulatie verdwijnt. Is hij al uit roulatie? Pech. In dat geval wrijven de lijstjes alleen maar zout in de wonde van het gapende gat in uw cultuur en moet u maar wachten tot de film op dvd of blu-ray disc uitkomt. De lijstjes zijn bovendien erg subjectief en dus voor discussie vatbaar. Anderzijds signaleren ze tot op zekere hoogte wel nieuwe trends en geven ze wat meer inzicht in de smaak en het oordeel van de filmrecensenten. En daarmee weerspiegelen ze onrechtstreeks ook de tijdsgeest.

Ons eigen lijstje hieronder pretendeert geenszins representatief te zijn voor de kwaliteit van het volledige, wereldwijde filmaanbod in 2011. Wij konden ons immers alleen maar baseren op de films die we het voorbije jaar gezien hebben. We hebben dus ook geen rekening kunnen houden met films die elders, in de VS bijvoorbeeld, reeds te zien zijn (of waren) maar bij ons in België pas in 2012 uitkomen, met uitzondering van 
één film (Jane Eyre) die hier pas op 4 januari 2012 in première gaat maar wij toch reeds konden bekijken. Ons lijstje bevat wél films die elders in 2010 maar hier pas in 2011 uitkwamen. 


De beste films van 2011

1. Black Swan van Darren Aronofsky.

Wij gaven vier sterren aan deze fascinerende psychologische thriller over de gevaarlijke rivaliteit tussen twee ambitieuze balletdanseressen.

2. The Tree of Life van Terrence Malick (vier sterren).
3. Carnage van Roman Polanski (vier sterren).
4. Drive van Nicholas Winding Refn (vier sterren).
5. Animal Kingdom van David Michôd (vier sterren).
6. True Grit van Joel en Ethan Coen (vier sterren).

The Artist van Michel Hazanvicius, Rundskop van Michael R. Roskam, Hugo van Martin Scorsese en A Separation van Asghar Farhadi zijn naar verluidt ook zeer goede films, maar die hebben wij nog niet gezien.



De beste acteurs van 2011

1. Stephen Dorff in Somewhere van Sofia Coppola.

Wij gaven drie en een halve ster aan dit gevoelige portret van een eenzame Hollywoodster die zijn oppervlakkig leventje een nieuwe wending wil geven en troost zoekt bij zijn dochter.

2. Christoph Waltz en John C. Reilly in Carnage van Roman Polanski.
3. James Franco in 127 Hours van Danny Boyle.
4. Ben Mendelsohn en Sullivan Stapleton in Animal Kingdom van David Michôd.
5. Ryan Gosling in Blue Valentine van Derek Cianfrance en in Drive van Nicolas Winding Refn.
6. Javier Bardem in Biutiful van Alejandro González Iñárritu en Christian Bale in The Fighter van David O. Russell.
7. Michael Fassbender in Jane Eyre van Cary Fukunaga en in A Dangerous Method van David Cronenberg.
8. Ron Perlman en Albert Brooks in Drive van Nicolas Winding Refn.
9. Dragomir Mrsic, Joel Kinnaman en Matias Padin in Easy Money / Snabba Cash van Daniel Espinosa.
10. Jeffrey Dean Morgan in The Resident van Annti Jokinen.

Matthias Schoenaerts in Rundskop en Jean Dujardin in The Artist acteren naar verluidt ook schitterend, maar die films hebben wij nog niet gezien.



De beste actrices van 2011

1. Mia Wasikowska in The Kids Are All Right van Lisa Cholodenko en in Jane Eyre van Cary Fukunaga.

Wij gaven zowel drie sterren aan het tragikomisch familiedrama The Kids Are All Right als aan het romantisch kostuumdrama Jane Eyre.

2. Jacki Weaver in Animal Kingdom van David Michôd.
3. Hailee Steinfeld in True Grit van Joel en Ethan Coen.
4. Annette Bening in The Kids Are All Right van Lisa Cholodenko.
5. Elle Fanning in Somewhere van Sofia Coppola.
6. Nicole Kidman in Rabbit Hole van John Cameron Mitchell.
7. Cécile de France in Le gamin au vélo van Jean-Pierre Dardenne en Luc Dardenne.
8. Mila Kunis en Natalie Portman in Black Swan van Darren Aronofsky.
9. Zrinka Cvitesic in Na putu van Jasmila Zbanic en Kseniya Rappoport in La doppia ora van Giuseppe Capotondi.
10. María Onetto in Puzzle van Natalia Smirnoff.

Jeong-hee Yoon acteert naar verluidt ook schitterend in Poetry van Chang-dong Lee, maar die film hebben wij nog niet gezien.



De beste regisseurs van 2011

1. Nicolas Winding Refn voor Drive.

Wij gaven vier sterren aan deze hybride misdaadthriller met Ryan Gosling in de rol van een zwijgzame, mysterieuze wraakengel.

2. Terrence Malick met The Tree of Life
3. Darren Aronofsky met Black Swan.
4. Charles Taylor met Inside Job.
5. Roman Polanski met Carnage.
6. David Michôd met Animal Kingdom.
7. Sofia Coppola met Somewhere.
8. Jean-Pierre Dardenne en Luc Dardenne met Le gamin au vélo.
9. Danny Boyle met 127 Hours.
10. Derek Cianfrance met Blue Valentine.

Hugo van Martin Scorsese, The Artist van Michel Hazanavicius, Rundskop van Michael R. Roskam en A Separation van Asghar Farhadi zijn naar verluidt ook zeer goed geregisseerd, maar die films hebben wij nog niet gezien.



De beste documentaire van 2011

Inside Job van Charles Ferguson.

Wij gaven vier sterren aan deze ontluisterende documentaire over de verborgen oorzaken van de financiële crisis.



De mooist in beeld gebrachte film van 2011

The Tree of Life van Terrence Malick.

Wij gaven vier sterren aan dit visueel verbluffende gezinsdrama over de ondoorgrondelijkheid van het leven.



De meest overschatte film van 2011

Portable Life van Fleur Boonman.

Wij schreven (nog) geen recensie van Portable Life, maar geven deze nogal pretentieuze road movie hier alvast niet meer dan twee sterren.


Joeri Naanai


Klik op de oranje links voor:

- onze recensie van Black Swan: Dansen op een vulkaan

- de trailer: Black Swan - trailer

- onze recensie van The Tree of Life: Amor Fati

- de trailer: The Tree of Life - trailer

- onze recensie van Carnage: Grote kinderen

- de trailer: Carnage - trailer

- onze recensie van Drive: Wraakengel

- een filmfragment: Drive - fragment

- onze recensie van Animal Kingdom: Dog eat dog

- de trailer: Animal Kingdom - trailer

- de trailer: The Artist - trailer

 - de trailer: Rundskop - trailer

- onze recensie van Somewhere: Vicieuze cirkel

- de trailer: Somewhere - trailer

- onze recensie van 127 Hours: Beenhard

- de trailer: 127 Hours - trailer

- onze recensie van Blue Valentine: O dear...

- de trailer: Blue Valentine - trailer

- onze recensie van Biutiful: In de schaduw van de dood

- de trailer: Biutiful - trailer

- onze recensie van Jane Eyre: A tale of woe

- de trailer: Jane Eyre - trailer

- onze recensie van A Dangerous Method: Psychologisch steekspel

- de trailer: A Dangerous Method - trailer

- onze recensie van Easy Money / Snabba Cash: De lokroep van het snelle geld

- de trailer: Easy Money / Snabba Cash - trailer

- onze recensie van The Resident: Wolf in schaapsvacht

- de trailer: The Resident - trailer

- onze recensie van The Kids Are All Right: Eén vader, twee moeders

- de trailer: The Kids Are All Right - trailer

- onze recensie van True Grit: Ruwe bolster, blanke pit

- de trailer: True Grit - trailer

- onze recensie van Rabbit Hole: Ontroostbaar

- de trailer: Rabbit Hole - trailer

- onze recensie van Le gamin au vélo: Belgische Oliver Twist

- een filmfragment: Le gamin au vélo - fragment

- onze recensie van Na putu: Verscheurend

- de trailer: Na putu - trailer

- onze recensie van La doppia ora: Schijn of zijn?

- de trailer: La doppia ora - trailer

- onze recensie van Puzzle: Het ontbrekend stukje

- de trailer: Puzzle - trailer

- onze recensie van Inside Job: De grootste bankoverval aller tijden

- de trailer: Inside Job - trailer

- de trailer: Portable Life - trailer

dinsdag 7 juni 2011

Amor Fati

The Tree of Life  van Terrence Malick     ★★★★



Afgaande op de gemengde reacties van pers en publiek op The Tree of Life (2011), zou je haast gaan denken dat deze nieuwe film van de Amerikaanse cultcineast Terrence Malick (één van onze favoriete regisseurs) zijn Gouden Palm op het recente Filmfestival van Cannes niet verdient. Think again, want The Tree of Life is wel degelijk een boeiende, bijzonder knap gemaakte en visueel verbluffende film die volledig in de lijn ligt van Malicks reputatie als één van de meest getalenteerde en originele cineasten out there.

Een audiovisueel gebed

Terrence Malick: een visuele tovenaar.
De enthousiaste voorstanders van The Tree of Life loven de prachtige beelden en filosofische diepgang. En ze hebben gelijk. Malick, ooit nog docent wijsbegeerte, vertaalt de grote vragen des levens -wie of wat zijn we? Hoe geven we zin aan ons bestaan in deze vaak genadeloze en schijnbaar absurde wereld?- in een kaleidoscoop van visuele metaforen die lang blijven nazinderen. 

De critici van The Tree of Life daarentegen verwijten Malick dat hij zich verliest in een pretentieuze, langdradige brij van pseudofilosofische clichés. Begrijpelijk, want de film duurt maar liefst 2 uur en 18 minuten, heeft een reikwijdte van de prehistorie tot het heden, en omvat thema's zoals religie, mystiek, de eeuwige cyclus van geboorte en dood, ouderschap, liefde, verlangen, verloren onschuld, jaloezie, schaamte, mededogen, vergeving en deemoed. Malick was onmiskenbaar erg ambitieus en zijn nieuwe film, die tot op zekere hoogte aanvoelt als het cinematografische testament van de inmiddels 67-jarige regisseur, flirt hier en daar met de grenzen van de bombast. Toch vonden wij The Tree of Life vooral een erg gevoelige en intieme film.


Een ander vaak gehoord verwijt is dat de film te weinig narratieve coherentie heeft en niet veel meer is dan een fragmentair amalgaam van losse, impressionistische beelden en mijmeringen. The Tree of Life heeft inderdaad een unieke, dromerige, poëtische kwaliteit en lijkt soms meer op een audiovisueel 'gebed' dan op een film in de main stream betekenis van het woord. Maar zeggen de geprikkelde reacties tegen dit soort van 'antithetische' films, die meer vragen oproepen dan ze beantwoorden niet meer over de afgestompte smaak van het grote publiek dan over de kwaliteit van zulke films? Denk ook aan Lost Highway en Mulholland Drive van David Lynch (ook één van onze favoriete regisseurs). Zijn we als kijkers niet te veel gewend geraakt aan de voorspelbare, voorgekauwde, veilige verteltrant uit Hollywood, die haast niets meer aan de verbeelding overlaat?

Triniteit

Sean Penn als de volwassen Jack.
Bovendien is The Tree of Life op narratief vlak minder hermetisch dan sommigen ons willen doen geloven. Zo is de film opgebouwd uit drie afgebakende delen:
- een proloog, waarin de Amerikaanse architect Jack O'Brien (gespeeld door Hollywoodster Sean Penn) terugdenkt aan het tragische overlijden van zijn jongere broer R.L. en de impact daarvan op hun vader en moeder; 
- een chronologisch opgebouwde flashback naar Jacks jeugd; 
- en een epiloog, waarin Jack in het reine komt met zijn verleden en een catharsis beleeft waarin hij zich lijkt te verzoenen met de ondoorgrondelijkheid van het Leven.


Een metafysische fabel

De proloog staat bol van betoverende beelden, waarmee Malick en de briljante cameraman Emmanuel Lebuzki de nietigheid van de mens en onze verbondenheid met de kosmos evoceren: onze melkweg te midden van talloze andere melkwegstelsels, onderwateropnames van krachtige oceaangolven prehistorische dinosauriërs, vulkaanuitbarstingen, muterende cellen die de samenhang tussen micro- en macrokosmos illustreren... Behalve de voice-over van het hoofdpersonage Jack, zijn woorden schaars. De toon is meteen gezet: net als Stanley Kubrick (onze favoriete regisseurin zijn visueel verbluffende en duizelingwekkende magnum opus 2001: A Space Odyssey (één van onze favoriete sciencefictionfilms en één van onze favoriete films tout court), neemt Malick ons in The Tree of Life mee op een filosofische reis die tijd en ruimte overstijgt en die de mens als tastende, zoekende, twijfelende enkeling plaatst in een groter metafysisch geheel dat hem doet beven van ontzag als voor een mysterium tremendum et fascinosum.  

De aarde (het zwarte stipje) glijdt voorbij aan de zon.
Dit betoverende beeld uit de proloog in The Tree of Life
illustreert de nietigheid van ons bestaan in het heelal.

Weemoed

Tye Sheridan als het jongste broertje Steve.




Hunter McCracken als de jonge Jack.


De flashback, die het grootste deel van The Tree of Life in beslag neemt en vintage Malick is, focust op Jacks herinneringen aan zijn bitterzoete jeugd (met Hunter McCracken in de rol van de jonge Jack). Zo zijn we getuige van Jacks idyllische kinderjaren, de zorgeloze pret met zijn broertjes Steve (Tye Sheridan) en R.L. (Laramie Eppler), de oedipale verhouding tot zijn strenge maar liefhebbende vader (gespeeld door Hollywoodster Brad Pitt) en de warme band met zijn moeder (vertolkt door Jessica Chastain).

De camera van Emmanuel Lubezki (met wie Malick ook The New World opnam) zit in The Tree of Life  vaak dicht op de huid van de personages, wat een toepasselijk gevoel van intimiteit creëert. 

De oogstrelende fotografie -Lubezki en Malick zijn meesters van het licht- en de klassieke muziek (zoals onder meer De Moldau van de Tsjechische componist Bedřich Smetana) verdiepen de weemoed die als een tere sluier over het existentiële gezinsdrama hangt.

Jack heeft een haat-liefdeverhouding met zijn vader:
een ambivalente man die, net als God, slaat en zalft.

Een droom van een film

Hoewel Malicks professionele filmcarrière ruim 40 jaar jaar geleden begon, is The Tree of Life pas zijn vijfde film, na Badlands (één van onze favoriete films), het visueel verbluffende Days of Heaven, The Thin Red Line en The New World). Net als Kubrick, is Malick dan ook een obsessieve perfectionist. Hij deed er maar liefst drie jaar over om met zijn vijfkoppige ploeg filmmonteurs het beeldmateriaal voor The Tree of Life te monteren. En dat merk je aan het resultaat. Malick en zijn filmmonteurs maakten briljante keuzes: geen afgelijnde schakels in een rechtlijnige biografische ketting, maar een impressionistische collage van associatieve shots en scènes die als in een droom Jacks meanderende mijmeringen en herinneringen uitdrukken. Net als de Franse schrijver Marcel Proust in zijn beroemde roman À la recherche du temps perdu, hangt Malick in The Tree of Life de reminiscenties van Jack op aan de zinnelijke sporen (kleuren, geuren, gebaren, blikken, geluiden, zeepbellen, vlinders...) van betekenisvolle momenten uit Jacks verleden. De volwassen Jack herbeleeft die momenten als het ware in zijn herinneringen. En wij worden als kijker deelgenoot van zijn aanschouwelijk gemaakte monologue intérieur.


Toegegeven: niet alle muziekfragmenten in The Tree of Life sluiten even goed aan bij de lyrische beelden, en sommige scènes en voice-over-commentaren zijn op het randje van sentimenteel. Toch hebben wij zelden zo'n overtuigende liefdesverklaring aan het Leven in al zijn mooie én pijnlijke aspecten gezien als wat Malick en cameraman Emmanuel Lubezki hier op het witte doek toveren.


Sean Penn komt te weinig aan bod als de volwassen Jack om zijn vertolking op waarde te kunnen schatten. En Brad Pitt acteert wat te ééndimensionaal om de subtiliteiten van zijn rol als de ambivalente vaderfiguur (die, net als God, 'slaat' en zalft') volledig tot hun recht te laten komen. Maar Tye Sheridan, Laramie Eppler en Hunter McCracken zijn als vissen in het water als de drie broertjes in het gezin. En Jessica Chastain ontroert in haar gevoelige vertolking van de zorgzame moederfiguur die het gezin samenhoudt met haar onvoorwaardelijke liefde.

Jessica Chastain als de moeder.

Groeien naar het licht

Op een bepaald moment geeft Jack aan zichzelf toe: "Vader, moeder, altijd worstel je in mij." Intussen is het voor de kijker al lang duidelijk dat Jack het hier niet alleen over zijn ouders heeft, maar ook over zijn intuïtie van hogere (goddelijke?) krachten. Net zoals de onfortuinlijke Job in het Bijbelverhaal zwaar op de proef gesteld wordt door God (het Hebreeuwse Iyov of Job betekent niet toevallig "hij die weent"), zo maakt ook Jack een existentiële reis die hem in de epiloog van The Tree of Life wellicht tot het inzicht brengt dat geluk zonder smart ondenkbaar is, dat ze samenhangen als licht en schaduw, en dat de volheid van het Leven zich pas openbaart aan wie er zich met een Nietzscheaans Amor Fati -liefde voor het (nood)lot- restloos en onvoorwaardelijk aan overgeeft. Zoals een kind dat zonder de geringste hoogtevrees in een boom -het symbool bij uitstek van groeiend leven- naar boven klautert en door het dichte gebladerte van de kruin plots het stralende zonlicht gewaarwordt.

JN.

The Tree of Life (USA-2011): in de Belgische bioscopen sinds 18 mei 2011.
Met: Brad Pitt, Jessica Chastain, Sean Penn, Hunter McCracken, Laramie Eppler en Tye Sheridan.

Genre: existentieel gezinsdrama / filosofisch mysterie

Klik op de oranje links voor:


- nieuws: The Tree of Life wint Gouden Palm in Cannes 2011

- onze keuze voor The Tree of Life als de mooist in beeld gebrachte film van het jaar: De beste films van 2011

- een achtergrondartikel: Visuele meesterwerken: Top 80