Memories of Murder (originele Zuid-Koreaanse titel: Salinui chueok) is een schitterend seriemoordenmysterie uit 2003 van de Zuid-Koreaanse cineast Joon-ho Bong (één van onze favoriete regisseurs).
Het uitstekende scenario (geschreven door regisseur Bong en zijn vakgenoot Sung-bo Shim) is gebaseerd op het toneelstuk Come to See Me uit 1996 van Kwang-lim Kim, dat geïnspireerd is door historische feiten rond de eerste beruchte seriemoordenaar in Zuid-Korea vanaf 1986 (zijnde Choon-jae Lee, die de bijnaam De Hwaesong Killer kreeg omdat hij vanaf 1986 tot in 1994 minstens 15 meisjes en vrouwen vermoordde in en rond de Zuid-Koreaanse kuststad Hwaseong).
Het meeslepende verhaal van Memories of Murder speelt zich af vanaf 1986 in Zuid-Korea en draait rond de langdurige, obsessieve en spannende speurtocht van twee politiedetectives (veelzijdig vertolkt door Kang-ho Song en Sang-kyung Kim) en hun collega's naar een schijnbaar ongrijpbare seriemoordenaar. Tot de verdachten behoren onder anderen een mentaal gehandicapte jongeman (gespeeld door No-shik Park) en een gluiperige fabrieksarbeider (een charismatische, ondoorgrondelijke glansrol van Hae-il Park).
Het vakkundige en sfeervolle camerawerk stond onder leiding van Hyung-koo Kim.
Cast en crew praten in onderstaand boeiend making-of-filmpje over de wijze waarop Al Pacino (één van onze favoriete acteurs) gestalte gaf aan het flamboyante titelpersonage Tony "Scarface" Montana (één van de beste movie villains aller tijden) in de schitterende gangsterkroniek Scarface uit 1983.
U ziet en hoort onder anderen regisseur Brian De Palma (één van onze favoriete cineasten), acteur Steven Bauer (die Tony Montana's Cubaanse partner in crime Manny speelt), scenarist Oliver Stone, cameraman John A. Alonzo en natuurlijk ook de man himself: Al Pacino. In de filmfragmenten ziet u naast Pacino, ook enkele van zijn belangrijkste tegenspelers, onder wie Steven Bauer, Michelle Pfeiffer (één van de mooiste filmgodinnen aller tijden) en Mary Elizabeth Mastrantonio.
(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p voor hogere beeldkwaliteit)
Als u wil weten waarom heel wat films van de getalenteerde en eigenzinnige Amerikaanse cultcineast David Lynch in wezen gaan over het surrealistische contrast tussen de schone schijn van het dagelijks leven in Amerika en de verontrustende realiteit die vaak schuilgaat achter die schone schijn, luister dan naar onderstaand interview met Lynch (één van onze favoriete regisseurs) over zijn fascinerende, visueel verbluffende en invloedrijke meesterwerk Blue Velvet uit 1986 (één van onze favoriete films; bekijk een filmfragment hier en de hele film hier).
In het boeiende interview praat Lynch over onder meer de autobiografische aspecten die hij in zijn psychoseksuele neo noir misdaadthriller Blue Velvet verwerkte.
Het interview werd in 1986, vlak vóór de bioscooprelease van Blue Velvet, afgenomen door de deskundige Canadese tv-presentator Brian Linehan voor diens talk show City Lights.
Bekijk het interview hieronder:
(Klik op de playbutton en dan rechtsonder bij instellingen op "Kwaliteit" en op 480p voor hogere beeldkwaliteit)
Genre: misdaadmysterie / psychoseksuele thriller / romantisch drama Klik op de oranje links voor:
Geniet hieronder van een betoverend fragment uit Lawrence of Arabia: een episch, antikoloniaal en magistraal in beeld gebracht biografisch woestijnavontuur uit 1962, onder regie van de Engelse meestercineast David Lean (één van onze favoriete regisseurs).
De hoofdrol wordt met brio vertolkt door de Ierse acteur Peter O'Toole in zijn veelzijdige doorbraakrol van het titelpersonage Thomas Edward Lawrence: een belezen en eigenzinnige Britse militair, onder wiens flamboyante uitstraling en avontuurlijke ambities in wezen een eenzame en onbegrepen misfit met onverwerkte jeugdtrauma's schuilgaat, die in het Midden-Oosten tijdens de Eerste Wereldoorlog langs alle kanten misbruikt wordt voor militaire, politieke en economische doeleinden terwijl de Turken, Arabieren en Britten élk hun eigen belangen nastreven...
De film won maar liefst 7 Oscars, waaronder die voor beste film, beste regisseur (David Lean), beste art direction in kleur, en beste geluid. Ook het visueel verbluffende camerawerk, onder leiding van de gerenommeerde Engelse cinematograaf Freddie Young, werd bekroond met een Oscar (in de categorie 'beste camerawerk in kleur'). De majestueuze muziek werd gecomponeerd door Maurice Jarre, die er ook een Oscar voor kreeg. En de briljante montage, ook goed voor een Oscar, is het werk van Anne V. Coates, die (in samenspraak met regisseur David Lean) zorgde voor onder onder meer de iconische match cut (in onderstaand filmfragment) tussen Lawrence die een brandende lucifer uitblaast en de opkomende woestijnzon. Het is één van van de beste en beroemdste cuts in de filmgeschiedenis.
(Klik op de playbutton en dan bij instellingen op "Kwaliteit" en op 720p of 1080p voor hogere beeldkwaliteit)
